(@) - Raf

ÇOCUĞUNUN GÖZÜ ÖNÜNDE BİR BABANIN DAYAK YEMESİ... "Bisiklet Hırsızları" izlediğim en etkileyici ve izlerken gözyaşlarımı tutamadığım filmlerden biri. Sadece Bir Bisiklet Antonio'nun istediği ne bir araba ne de bir ev "Sadece Bir Bisiklet"işte... Savaştan çıkmış bir İtalya'nın bir ailesini Sadece…devamı

sufle55 4 years ago

Rumba

Dominique Abel

2 Gönderi

RUMBA (2008) Fransa, Belçika ortak yapımı. Zagreb'de ödül almıştı. Dans ve müziği bol, farklı bir film, oyuncular filmin yönetmenliğini de yapmıştır. Küçük bir kasabada dansa ve birbirine tutkulu bir yabancı dil ve bir de beden eğitimi öğretmeninin garip ve komik…devamı

sufle55 4 years ago

Yersiz Yurtsuz

Agnes Varda

19 Gönderi

Fransız Yeni Dalga Akımı’nın belki de tek kadın temsilcisi Agnes Varda’nın 1985 yapımlı ‘Yersiz Yurtsuz’u (Sans Toutni Loi) gerek belgesel-kurmacaya dayalı anlatım dili gerekse de ötekiyi/yabancıyı (dişil öteki) temsil ediliş biçimiyle önemli bir film. Agnes Varda’nın sinemasal dilinin oluşmasında, kadının…devamıFransız Yeni Dalga Akımı’nın belki de tek kadın temsilcisi Agnes Varda’nın 1985 yapımlı ‘Yersiz Yurtsuz’u (Sans Toutni Loi) gerek belgesel-kurmacaya dayalı anlatım dili gerekse de ötekiyi/yabancıyı (dişil öteki) temsil ediliş biçimiyle önemli bir film. Agnes Varda’nın sinemasal dilinin oluşmasında, kadının toplumsal alandaki cinsiyet rollerine ilişkin Laura Mulvey’ci, eril tahakkümcü hegemonyanın karşısına konumlandırdığı feminist duruş ve retoriğin etkisi büyüktür. Yersiz Yurtsuz’un ana kahramanı Mona (Sandrine Bonnaire), Fransa taşralarında sırtında büyük çantası ve çadırı ile pejmürde bir halde dolaşan; yeri yurdu belli olmayan genç bir kadındır. Yollarda otostop çekerek bilinmezliğe doğru yol alan, günübirlik olay ve karşılaşmalara tanıklık eden bir tür taşra ‘flâneur’udur. Nasıl ki 19. yüzyılın Baudlere’nin flâneur’u (kent gezgini) Fransa’da meydana gelen sınai ve toplumsal değişimlerle tüm kenti avarece gezerek ifşa ediyorsa Agnes Varda da Mona ile taşrayı, dışarıda olanın tekinsizliğini dinamik kamera hareketleriyle seyirciye duyumsatır. Mona’nın barınak alanları ise terkedilmiş metruk, salaş binalar ve bazen ağaç kenarlarına, bazen tarla kenarlarına kurduğu çadırıdır. Agnes Varda, Mona’nın içinde bulunduğu taşra kültürünü bozulmuşluk düzeyinde yansıtır. Varda böylece Fransa toplumunun çürümüşlüğünü alt kültüre hapsolmuş tiplemeler üzerinden yansıtır. Mona’nın karşılaştığı kişiler genellikle uyuşturucu kullananlar, sarhoşlar, göçmenler ve gezgin tiplerdir. Gerçi toplumda meşru görülen kişilere de rastlar Mona (kadın bir akademisyen, genç çiftçiler). Fakat Mona, meşru alandaki statülerin mahremiyet alanından uzak olduğu için bariz bir şekilde bir tehdit, bir öteki ve yabancı olarak konumlanır film boyunca. Nitekim Mona’yı bir tarlada işçi olarak çalışan Tunuslu bir adamın yanına almasını diğer arkadaşları tehdit olarak görür, kabul etmez ve Mona ayrılmak zorunda kalır.

sufle55 4 years ago

Paris'te Bahar

Suzanne Lindon

2 Gönderi

Seize Printemps (2020) Suzanne Lindon Fransız sinemasının başarılı aktörlerinden Vincent Lindon’un kızı Suzanne Lindon’un daha 19 yaşındayken yazıp yönettiği ve başrolünü üstlendiği, birçok film festivalinde farklı kategorilerde aday olmuş ya da bu festivallerde dikkate değer ödüller kazanmış minimalist ancak etkileyici…devamı

sufle55 4 years ago

Kızgın Boğa

Martin Scorsese

11 Gönderi

Kızgın Boğa / Raging Bull - 1980 Yönetmen; Martin Scorsese "Kazanırsan, kazanırsın. Kaybedersen hala kazanırsın." Muhteşem üçlü Martin Scorsese, Joe Pesci ve Robert De Niro yu bir araya getiren 1980 yapımı Raging Bull (Kızgın Boğa) Jack La Motta'nın şampiyonluklardan bar…devamıKızgın Boğa / Raging Bull - 1980 Yönetmen; Martin Scorsese "Kazanırsan, kazanırsın. Kaybedersen hala kazanırsın." Muhteşem üçlü Martin Scorsese, Joe Pesci ve Robert De Niro yu bir araya getiren 1980 yapımı Raging Bull (Kızgın Boğa) Jack La Motta'nın şampiyonluklardan bar komedyenliğine uzanan gerçek hayat hikayesinden bir kesit sunuyor bize. Martin Scorsese siyah beyaz filmlerin daha kalıcı olduğunu, renkli filmlerin dayanıksız olduğunu düşünerek protesto amacıyla filmi siyah beyaz çekmiştir ve filmdeki tek renkli sahneler mutlu aile fotoğrafları olmuştur ki böylece Martın Scorsese mutluluk geçicidir mesajını vermiştir. Robert De Niro film başlamadan uzun bir süre Jack La Motta dan boks dersleri almış ve bu derslerin sonunda La Motta'yı dövecek seviyeye gelmiştir ki kendisi film çekilmeden profesyonel boks müsabakalarına çıkmış ve çıktığı 3 maçtan ikisini kazanmıştır. Ayrıca filmde La Motta'nın boks hayatı bittikten sonra filmin çekimlerine bir süre ara verilmiş De Niro doktor kontrolünde 20 kilo aldıktan sonra La Motta'nın bar komedyenliği yaptığı dönem çekilmeye başlanmıştır. Film için bu kadar özveri gösteren Robert De Niro filmde gösterdiği bu muhteşem performansını Oscar ödülüyle taçlandırmıştır. Filmde La Motta karakterine biraz yakından bakacak olursak hırslı, hırçın, çevresindeki insanlara karsı anlayışsız, öz kardeşini karısıyla yatmakla itham edecek kadar çevresindekilere güvensiz, karşılaştığı sorunları şiddetle çözmeye çalışan bir adam ve bu adam bu öfkesini ringde de kullanarak kazandığı halde mağlup ilan edildiği maçla başlayan bu uzun yolda orta sıklet dünya boks şampiyonluğuna ulaşıyordu ama yine kendine yakışacak şekilde aldığı onca yumruk darbesine rağmen yıkılmadan mağlup olarak unvanı kaptırıyordu rakibine. La Motta için o maçta yenilmekten ziyade nakavt olmamak önemliydi ve bunu da maç bittikten sonra gidip rakibine 'beni yere yıkamadın' deyişinden belli ediyordu. Filmdeki boks sahneleri çok gerçekçiydi efektler etkileyiciydi. Bu filmde kullanılmak için kaydedilen ses efektleri başka filmlerde kullanılmasın diye filmin çekimi tamamlandıktan sonra yok edilmiş. Filmle ilgili havada kalan nokta çevresindekilerle diyalog kurmakta zorlanan pek de bir espri anlayışı olmadığını çok rahat bir şekilde gördüğümüz La Motta'nın boksörlüğü bıraktıktan sonra hayatına bar komedyeni olarak devam etmesi sırasında iki meslek arasındaki geçiş dönemine dair hiçbir sahne olmayışıydı. Açıkçası ben bar komedyenliğine nasıl başladığını merak ettim. Ayrıca film gösterime girdiğinde eski eşi Vickie ile film seyreden La Motta '' ben gerçekten bu kadar kötü müydüm '' diye sorduktan sonra '' çok daha kötüydün '' şeklinde aldığı cevabı yıllar sonra itiraf etmiştir. Siyah beyaz olmasının ayrı bir hava kattığına inandığım ve sinema tarihinin çekilmiş en iyi spor filmlerinden biri olduğunu düşündüğüm ve sıradan boks filmlerine benzemediğini hissettiren bu De Niro klasiğini şiddetle tavsiye ediyorum. Şimdiden iyi seyirler.

sufle55 4 years ago

Dick Tracy

Warren Beatty

3 Gönderi

Dick Tracy Yönetmen: Warren Beatty Yapım Yılı: 1990 Tam emin olmamakla birlikte, orijinalinde bir çizgi roman ya da çizgi film olduğunu biliyordum ancak o halini hiç izlemediğim /okumadığım için, film hakkında ''abi orijinaline hiç sadık kalmamışlar yaa'' diyebilecek düzeyde değilim.…devamı

sufle55 4 years ago

Kurtlar Arasında

Philipp Kadelbach

2 Gönderi

KURTLARIN ARASINDA - NACKT UNTER WÖLFEN Doğu Alman yazar Bruno Apitz'in 1958 yılında yayımlanan ayni isimli kitabından ilk 1963 yılında Dogu Alman yönetmen Frank Beyer tarafından uyarlanan film 2015 yılında yönetmen Philipp Kadelbach tarafından yeniden çekilmiş. Film 2. Dünya Savaşının…devamı

sufle55 4 years ago

After Love

Aleem Khan

3 Gönderi

Bir BBC filmi. Kültürel farklılıkları vurgulayan, sakin, sade bir film. Sıkılmadan izledim. Birkaç oyuncuyla iyi film de yapılabileceği anlaşılıyor. Pakistan asıllı Müslüman bir aile Birleşik Krallık'ta yaşıyor. Kadının Fransa'ya düzenli sefer yapan bir gemide kaptan olan çok sevdiği kocası beklenmedik…devamı

sufle55 4 years ago

Rüzgâr Yükseliyor

Hayao Miyazaki

48 Gönderi

Rüzgar Yükseliyor / The Wind Risen - 2013 Yönetmen; Hayao Miyazaki "Rüzgar yükseliyor, öyleyse yaşamalıyız." Miyazaki'ye yakışan bir veda oldu. Her zamankinden biraz farklı olsa da, kolayca uyum sağlayabileceğiniz bir animeydi. Dönem filmi olması ve iki savaş arası dönemde geçmesi,…devamı

sufle55 4 years ago

Köstebek

Tomas Alfredson

7 Gönderi

Tinker Tailor Soldier Spy / 2011, Tomas Alfredson, İngiltere, 128 dk 1970'lerde İngiltere istihbaratında çifte ajanlık oynayan Sovyet casuslarının deşifre edilme çabalarının anlatıldığı, Londra'dan başlayıp Budapeşte, Paris ve İstanbul'a uzanan bir casusluk öyküsü. "1970'lerin başlarında İngiliz istihbaratı Circus'u yöneten Control…devamıTinker Tailor Soldier Spy / 2011, Tomas Alfredson, İngiltere, 128 dk 1970'lerde İngiltere istihbaratında çifte ajanlık oynayan Sovyet casuslarının deşifre edilme çabalarının anlatıldığı, Londra'dan başlayıp Budapeşte, Paris ve İstanbul'a uzanan bir casusluk öyküsü. "1970'lerin başlarında İngiliz istihbaratı Circus'u yöneten Control kod adlı yönetici, kurum içindeki köstebekleri bulmak amacıyla bir ipucu yakalar ve bir ajanını Budapeşte'ye gönderir. Ajan orada vurulur ve deşifre olarak Sovyetlerce yakalanır. Control'e bir yardımcı gerekir, o da emekli olmak üzere olan Smiley'dir. Smiley bir süredir istihbarat içindeki köstebekleri daha rahat araştırmak için göz boyama amacıyla kurum dışına çıkarılmıştır. Artık görev onu bekler, kendisine yardımcı bir ekip kurar ve çalışmalara başlar. Diğer yandan Control, bir süre sonra şüphelilerin kod adlarını deşifre eder; Tamirci, Terzi, Asker ve Dilenci. Peki ama kimdir bunlar?" Casusluk öyküleri sinemada iyi bir mezedir ancak senaryo kötüyse olağanüstü bir hikaye çöpe dönüşebilir, aksine iyi bir senaryoyla sıradan bir hikaye beyaz perdede şatafatlı hale gelebilir. İşte bu yapımda da adeta sinekten yağ çıkarılmış. Özenle seçilmiş mekanları, dolu dolu diyalogları, sakin ama nefes kesici atmosferi ve Smiley rolünde Gary Oldman'ın enfes performansıyla sıkı bir 128 dk vadediyor. Oscar benim demiş, aday da olmuş ama maalesef ödülü Jean Dujardin'e kaptırmıştı. Soğuk rollerin aranan adamı İngiliz aktör Colin Firth ve Mark Strong'un oyunculukları da aşağı kalır değil. Control rolünde John Hurt tecrübesini konuşturmuş. Benedict Cumberbatch ve Tom Hardy ise kadayıfın üzerine kaymak. Filmle ilgili çok fazla yorum yapamıyorum çünkü diken üstünde bir durum, ne söylesem spoiler olur. Tek tavsiyem dikkatli seyredilmesi, hikayeden koparsanız azap çekersiniz. Türkiye'de Köstebek adıyla gösterilse de ben bu adı film için basit buldum, o yüzden orijinal ismini yazıp öyle bıraktım. Tom Hardy'nin meşhur "Hasaaaaan, telefonunu kullanabilir miyim?" repliğiyle Türk seyircisinin aklında yer etmişti. İstanbul sahneleri için İstanbul'a gelen set ekibi İstanbul'a bayılınca Paris'te set kurmak oldukça pahalı olduğu için yapımcının işine gelmiş ve Paris sahneleri de İstanbul'da çekilmiş. Hafta içinde kendine ödül vermek isteyenler için keyifli bir seyirlik.