(@) - Raf

obey 1 year ago

gerçekten sevdiğim pek az insan var; hele saygı duyduğum daha da az insan var. dünyayı tanıdıkça hoşnutsuzluğum daha da artıyor; her geçen gün insan karakterinin tutarsızlığına ve akıllı, duygulu görünenlere bile güvenilmeyeceğine olan inancım güçleniyor.”

obey 1 year ago

Part ll rahatsız edici sahneleriyle dikkat çeken en garip 21 film *1. Joker (2019)* Toplum tarafından dışlanmış bir bireyin yavaş yavaş şiddete evrilmesini konu alan Joker, A Clockwork Orange gibi şiddeti estetize eden bir yapım olarak geniş yankı uyandırdı. Modern…devamıPart ll rahatsız edici sahneleriyle dikkat çeken en garip 21 film *1. Joker (2019)* Toplum tarafından dışlanmış bir bireyin yavaş yavaş şiddete evrilmesini konu alan Joker, A Clockwork Orange gibi şiddeti estetize eden bir yapım olarak geniş yankı uyandırdı. Modern şehir yalnızlığı, akıl sağlığı ve sistem eleştirisi gibi temaları öne çıkarırken, kimi kesimler tarafından "şiddeti teşvik ediyor" diye eleştirildi. Medya etkisi ve toplumsal çürüme gibi unsurlarla günümüzün en çok tartışılan filmlerinden biri oldu. *2. Hereditary (2018)* The Exorcist’in modern bir ruhani korku mirasçısı olan Hereditary, şeytani güçlerin sıradan bir aile üzerindeki yıkıcı etkisini anlatır. Dini ve doğaüstü korkuyu psikolojik yıkımla harmanlar. Özellikle son bölümlerindeki tarikat ve iblis unsurları, bazı izleyicilerde dini hassasiyetler nedeniyle rahatsızlık yaratmıştır. Gerilim atmosferi ve aile dramıyla dikkat çeker. *3. The House That Jack Built (2018)* Viridiana gibi ahlakın sınırlarını zorlayan bu film, bir seri katilin felsefi anlatımı üzerinden toplumun ikiyüzlü düzenini sorgular. Şiddet ve sanat ilişkisini doğrudan sorgulayan yapısı, özellikle cinayetlerin soğukkanlılıkla sunulması nedeniyle tepki çekmiştir. Tanrıyla hesaplaşma, sanatta yüceltilen şiddet gibi temaları işler. *4. Jojo Rabbit (2019)* Life of Brian gibi kutsal/ideolojik figürlerle alay eden bu film, Hitler’i bir çocuğun hayali arkadaşı olarak göstererek mizahı kara komediyle harmanlar. Nazizm, propaganda ve bireysel dönüşüm gibi temaları işler. Bazıları için cesur, bazıları içinse tehlikeli bir yaklaşım olan film, özellikle tarihle yüzleşme konusunda dikkat çeker. *5. The Shape of Water (2017)* Freaks’in günümüz versiyonu sayılabilecek bu film, fiziksel ve toplumsal olarak “öteki”leştirilen bir yaratıkla insan arasındaki aşkı işler. Dışlanan bireylerin içsel güzelliklerine vurgu yapar. Film, “normal” kavramını sorgularken toplumsal normları da eleştirir. Aykırılık ve sevgi temasını büyülü gerçekçilikle sunar. *6. Natural Born Killers (1994)* Bonnie and Clyde'ın medya çağındaki çarpıcı bir yeniden yorumu olan bu film, şiddeti romantize eden ama aynı zamanda medyatikleştiren bir yapıya sahiptir. Suçun magazinleştirilmesi ve kitlelerin buna olan takıntısı eleştirilir. Provokatif anlatımı ve görsel dili nedeniyle zamanında birçok tartışma yaratmıştır. *7. Nightcrawler (2014)* Peeping Tom'un modern hali gibi, bu film medya etiği, gözetleme ve kişisel sapkınlık temalarını işler. Ana karakterin olayları kışkırtıp kameraya kaydetmesi, “suç ortağı seyirci” temasını çok net biçimde sunar. Soğukkanlı başrol, toplumun karanlık tarafına bir ayna tutar. *8. The Lighthouse (2019)* Un Chien Andalou’nun sürrealist ruhunu taşıyan bu film, bilinçaltı imgeler, delilik ve zaman/mekân kavramının çöküşü gibi temaları işler. Diyalogları şiirseldir, anlatımı ise tamamen semboliktir. Anlamın parçalandığı, görselliğin öne çıktığı modern sürrealizmin güçlü bir örneğidir. *9. Silence (2016)* The Last Temptation of Christ’in ruhani sorgusunu devam ettiren bu film, inancın bedelini ve Tanrı’ya olan sadakatin zorluklarını işler. Sessiz kalan Tanrı imgesi üzerinden bir tür inanç krizi anlatılır. Özellikle Hristiyan misyonerliği ve Doğu toplumlarının çatışması üzerinden metafizik sorular sorar. *10. Funny Games (2007)* Straw Dogs’un tersine çevrilmiş bir versiyonu gibi olan bu film, ev istilası üzerinden izleyiciye doğrudan sorumluluk yükler. Şiddetin izleyiciye sunuluş biçimi sert bir eleştiriye dönüşür. Seyirciyle yüzleşen anlatım tarzı, “şiddet neden izlenir?” sorusunu gündeme taşır. *11. Silence (2016)* The Passion of the Christ’in kanlı anlatımından farklı olarak daha sessiz ama içsel bir acı ile ilerler. İnancın sınandığı bu film, misyonerlerin inanç uğruna yaşadıkları acıyı işlemesiyle Pasolini'nin estetik acısına benzer bir ağırlık taşır. Fiziksel şiddetten ziyade ruhsal kırılmayı ön plana çıkarır. *12. The Act of Killing (2012)* Triumph des Willens’in propagandif etkisinin tersine çevrildiği bu belgesel, Endonezya’daki katliamcıların kendi cinayetlerini bir film gibi yeniden canlandırmasını konu alır. Devlet destekli şiddetin banal gerçekliğini sarsıcı bir şekilde ortaya koyar. Faşizmin sinematik eleştirisi açısından eşsizdir. *13. Blue is the Warmest Color (2013)* Last Tango in Paris gibi yoğun duygusal ve cinsel bağların işlendiği bu film, genç iki kadının aşkını tüm çıplaklığıyla anlatır. Uzun sevişme sahneleri, doğal oyunculuk ve karakter gelişimiyle duygusal açıdan yoğun bir anlatı sunar. Bazı eleştirmenlerce sömürücü bulundu. *14. Love (2015)* In the Realm of the Senses’in günümüz cinsel transgresyonunu temsil eden bu film, gerçek cinsel birleşmeler ve saplantılı bir ilişki üzerinden ilerler. Erotizm, kayıp, kıskançlık ve arzu temaları cesur biçimde sunulur. Sansür sınırında gezinmesiyle dikkat çeker. *15. Stranger by the Lake (2013)* Cruising’in çağdaş versiyonu olarak, eşcinsel erkeklerin buluştuğu bir göl kenarında geçen film, erotizmle birlikte cinayet ve gizem de içerir. Sessiz ve dingin atmosferine rağmen içten içe büyüyen bir gerilim taşır. Temsil biçimi nedeniyle bazı çevrelerden tepki almıştır. *16. Titane (2021)* Crash’in mekanik fetişizmini ve beden teknolojisi arasındaki ilişkiyi grotesk şekilde ele alan bu film, araba ve insan birleşimini işleyen bir tür beden korkusu örneğidir. Cinsiyet, şiddet ve kimlik üzerine sert bir anlatımı vardır. Cannes’da Altın Palmiye almış ama izleyiciyi ikiye bölmüştür. *17. The Skin I Live In (2011)* Poison’un beden kimliği ve norm ötesi temalarını sürdüren bu film, zorla cinsiyet dönüşümü yapılan bir karakterin hikâyesini anlatır. Cinsiyet, intikam ve kimlik kavramları üzerinden rahatsız edici sorular sorar. Estetik ama ürkütücü anlatımıyla öne çıkar. *18. American History X (1998)* The Birth of a Nation’ın ırkçılığı olumlayan bakışını tersine çeviren bu film, Neo-Nazi bir gencin dönüşümünü anlatır. Irkçılığın sistematik yapısını ve ailedeki etkisini gösterirken, bir tür kişisel arınma öyküsüne dönüşür. Eğitim sistemi ve sosyal çevrenin etkisini de gözler önüne serer. *19. The Greasy Strangler (2016)* Pink Flamingos’un modern bir “çöp sineması” örneği olan bu film, absürt, iğrenç ve bilinçli olarak kötü yapılmış bir anlatı sunar. Baba-oğul ilişkisi, yağ fetişizmi ve tuhaf cinayetlerle örülmüş bu film, izleyiciyi rahatsız ederek eğlendirme peşindedir. *20. A Serbian Film (2010)* Salò’nun sınır zorlayan şiddet, seks ve politik alt metnini günümüz bağlamında sürdüren bu film, devletin ve sistemin bireyi nasıl sömürdüğünü son derece şok edici bir şekilde anlatır. Aşırı sahneleri nedeniyle birçok ülkede yasaklandı. Kimi izleyiciye göre politik bir eleştiri, kimine göre sadece tiksindirici. *21. The Medium (2021)* Dabbe’nin Asya versiyonu gibi düşünebileceğimiz bu film, yerel halk inanışlarını, dini ritüelleri ve cin benzeri varlıkları korku unsuru olarak işler. Tayland kültüründeki ruh çağırma, musallat olma ve cin çıkarma gibi gelenekler, belgesel tarzı anlatımla sunulur. Aynı Dabbe gibi, dini öğeleri gerçeklik hissiyle harmanlayarak izleyiciyi inandığı şeylerden korkutur hale getirir. Ruhsal korku türünün en dikkat çeken çağdaş örneklerinden biri olarak öne çıkar. 😘😘

obey 1 year ago

rahatsız edici sahneleriyle dikkat çeken en garip 21 film *1. `A Clockwork Orange` (1971)* `Stanley Kubrick`’in distopik başyapıtı, gençlik şiddetini ve devletin birey üzerindeki kontrolünü çarpıcı şekilde ele alır. Film İngiltere'de artan şiddet olaylarıyla ilişkilendirilip `Kubrick` tarafından gösterimden çekilmiştir. Ahlak,…devamırahatsız edici sahneleriyle dikkat çeken en garip 21 film *1. `A Clockwork Orange` (1971)* `Stanley Kubrick`’in distopik başyapıtı, gençlik şiddetini ve devletin birey üzerindeki kontrolünü çarpıcı şekilde ele alır. Film İngiltere'de artan şiddet olaylarıyla ilişkilendirilip `Kubrick` tarafından gösterimden çekilmiştir. Ahlak, özgür irade, toplumsal mühendislik gibi konuları işlerken, şiddeti estetize ettiği ve gençler üzerinde olumsuz etkiler yaratabileceği gerekçesiyle büyük tepki almıştır. Günümüzde *`Joker` (2019)* benzer şekilde dışlanmış birey ve şiddet temalarıyla karşılaştırılabilir. *2. `The Exorcist` (1973)* Bir şeytan çıkarma öyküsü olarak dini korkuların en çarpıcı yansımalarından biri olan film, bazı ülkelerde dini hassasiyetlerden dolayı yasaklandı. Masumiyetin kaybı, inançla yüzleşme ve metafizik korku gibi temaları işler. Aşırı korkutucu sahneleri ve dini ikonografiyi kullanımı nedeniyle izleyicileri şoka uğratmıştı. Bu etkisi, günümüzde *`Hereditary` (2018)* gibi `okült` temalı modern korku filmleriyle benzerlik gösterir. *3. `Viridiana` (1961)* `Luis Buñuel`'in bu filmi, dine, yardıma muhtaçlara ve toplumun ahlak anlayışına yönelttiği sivri eleştiriler nedeniyle İspanya’da Franco rejimi tarafından yasaklandı. Film, yardımseverliğin naifliğini ve insan doğasındaki yozlaşmayı işler. Kiliseye ve sosyal yapıya karşı yaptığı cesur eleştiriler büyük tepki çekti. Günümüzde *`The House That Jack Built` (2018)* gibi filmler, benzer şekilde ahlaki sınırları zorlamaktadır. *4. `Life of Brian` (1979)* `Monty Python` ekibinin bu komedisi, bir yanlışlık sonucu Mesih sanılan adamın öyküsünü anlatır. Birçok ülkede dine hakaret gerekçesiyle yasaklandı. İnanç sistemlerinin dogmalarını ve kitle psikolojisini hicveder. Hz. İsa ile alay ettiği sanılması büyük tepki toplamıştı. *Jojo Rabbit (2019)* gibi filmler, benzer şekilde kutsal veya tabulaşmış ideolojileri mizah yoluyla sorguluyor. *5. `Freaks` (1932)* Gerçek engelli bireylerin oynadığı bu film, gösterildiği dönemde rahatsız edici bulunarak birçok yerde yasaklandı. Toplumsal dışlanma, intikam ve ötekileştirme temalarını işler. İzleyicilerin "fiziksel anormallik" karşısında duyduğu rahatsızlık, filme yönelik tepkilerin başlıca sebebidir. Günümüzde *`The Shape of Water` (2017)* gibi yapımlar, benzer şekilde farklı olanı kabullenme temasını işler. *6. `Bonnie and Clyde` (1967)* Romantize edilmiş suçlu çiftin hikâyesini anlatan bu film, şiddeti cazip gösterdiği gerekçesiyle tartışmalara neden oldu ama yasaklanmadı. Suç, medya kahramanlığı ve sisteme başkaldırı gibi temaları öne çıkarır. Gençlik üzerinde olumsuz etkisi olabileceği düşünülmüştür. *`Natural Born Killers` (1994)*, bu tür şiddeti estetikleştiren filmlerin modern örneğidir. *7. `Peeping Tom `(1960)* Bir katilin cinayetlerini kamerayla kaydettiği bu film, izleyiciyi suç ortağı yapması nedeniyle büyük tepki çekmiş, gösterimden kaldırılmıştı. `Voyörizm`, travma ve sinema aracılığıyla şiddetin yüceltilmesini sorgular. Seyirciyi rahatsız eden yönü, ahlaki konfor alanlarını sarsmasıydı. Benzer şekilde *`Nightcrawler` (2014)* medya ve gözetim hastalığını işler. *8. `Un Chien Andalou `(1929)* Sürrealist sinemanın mihenk taşı olan film, mantıksızlık ve bilinçaltı imgeleriyle doludur. Sansüre uğramadı ancak seyirciyi şoka uğratacak düzeyde soyut anlatıma sahiptir. Geleneksel anlatının reddiyle şaşkınlık yaratmıştır. *`The Holy Mountain` (1973)* ve *`The Lighthouse `(2019)* gibi filmler, benzer şekilde deneysel ve semboliktir. *9. `The Last Temptation of Christ `(1988)* `Martin Scorsese`’nin bu filmi, İsa’nın dünyevi arzular ve şüphelerle yüzleşmesini anlatır. Birçok ülkede yasaklandı, kilise tarafından protesto edildi. İnancın insani boyutu ve ruhsal çatışmalar gibi temaları işler. İsa'nın sıradan bir insan gibi gösterilmesi özellikle dini çevreleri rahatsız etti. Günümüzde *`Noah` (2014)* gibi filmler, dini figürleri daha insani yönleriyle ele alır. *10. `Straw Dogs` (1971)* Tecavüz ve şiddet sahneleriyle dikkat çeken bu film, bazı ülkelerde sansüre uğradı. Erkeklik, güç, şiddetin doğası gibi konular ele alınır. En çok tepki çeken yönü, tecavüz sahnesinin “karmaşık” gösterilmesiydi. Benzer rahatsız edici yapı *`Funny Games` (1997/2007)* versiyonlarında da görülür. *11. `The Passion of the Christ `(2004)* `Mel Gibson`’ın bu yoğun ve şiddet dolu anlatımı, özellikle İsa’nın çilesini fizikselliğe indirgemesiyle dikkat çekti. Sansür uygulanmadı ama Yahudi karşıtlığı ve aşırı kanlı sahneleri nedeniyle büyük tepki aldı. Temel temalar acı, fedakârlık ve inançtır. *`Silence` (2016)*, bu acı üzerinden inancı sorgulayan başka bir örnektir. *12. `Triumph des Willens `(1935)* Nazi propagandası olarak çekilen bu film, görsel gücüyle dikkat çeker ama ideolojik içeriği nedeniyle birçok ülkede yasaklanmıştır. Kitle psikolojisi, lider yüceltilmesi gibi temalar işlenir. En büyük tepkisi, sinema ile faşist ideolojinin birleşimine karşıdır. Günümüzde *`The Act of Killing` (2012)*, devlet destekli zulmün sinemada yansıtılmasına iyi bir örnektir. *13. `Last Tango in Paris `(1972)* Paris’teki tutkulu ama travmatik ilişkiyi anlatan film, sansürlere uğradı. Cinsellik, suçluluk, yalnızlık temaları ön plandadır. Rıza dışı cinsellik ve oyuncuya bilgi verilmeden çekilen sahneler büyük tepkiler aldı. *`Blue is the Warmest Color` (2013)* benzer şekilde erotizm ve aşkın sınırlarını işler. *14. `In the Realm of the Senses` (1976)* Gerçek cinsel birleşmelerle çekilen bu film, Japonya dahil birçok ülkede yasaklandı. Tutku, saplantı ve ölüm arasındaki ilişkiyi anlatır. Gerçekliğiyle rahatsız edici bulundu. *`Love` (2015)*, benzer şekilde cinselliği sansürsüz biçimde sunar. *15. `Cruising` (1980)* New York'ta gay gece hayatını konu alan film, LGBT toplulukları tarafından sert şekilde eleştirildi. Homoseksüellik, kimlik ve şiddet gibi konuları işler. Temsil biçimi nedeniyle homofobik bulundu. *`Stranger by the Lake` (2013)*, cinsellik ve ölüm temalarını eşcinsel bağlamda işler. *16. `Crash` (1996)* Araba kazalarına fetiş düzeyinde ilgi duyan karakterleri anlatan film, birçok ülkede gösterilmedi. Fetişizm, şehvet, ölüm gibi tabu temaları işler. Cinsellik ve yaralanmayı erotikleştirmesi büyük tepki topladı. *`Titane` (2021)*, beden ve teknoloji arasında benzer bir şok estetiği sunar. *17. `Poison` (1991)* `Todd Haynes`’in deneysel üç parçalı filmi, AIDS krizi bağlamında toplumun dışladığı bireyleri işler. Sansüre uğramadı ama muhafazakâr çevrelerden sert tepki aldı. Queer anlatının radikalliği ve alternatif stilistik tercihler öne çıkar. *`The Skin I Live In` (2011)* benzer şekilde beden ve kimlik üzerinden sorgular yapar. *18. `The Birth of a Nation` (1915)* `D.W. Griffith`’in bu epik sessiz filmi, sinema tarihinin ilk uzun metrajlı anlatılarından biri olarak teknik anlamda devrim yaratmıştır; ancak Ku Klux Klan’ı yücelten ve siyahileri aşağılayan ırkçı anlatımı nedeniyle büyük tepki toplamıştır. ABD’de siyahi topluluklar tarafından protesto edilmiş, bazı eyaletlerde yasaklanmıştır. Film; ırkçılık, tarihsel anlatının manipülasyonu ve beyaz üstünlüğü gibi temaları işler. Günümüzde *`American History X `(1998)* gibi yapımlar, benzer şekilde ırkçılığı sorgulayıcı bakış açısıyla ele alır. *19. Pink Flamingos (1972)* `John Waters`’ın yeraltı sinemasının en uç örneklerinden biri olan bu film, pislik, sapkınlık ve toplumun görmezden geldiği değerleri grotesk biçimde yüzeye çıkarır. Uzun süre yasaklı kalan film, “çöp estetiği”yle sınır tanımayan bir özgürlük alanı yaratır. Ahlaki sınırları, iyi-kötü kavramlarını yerle bir eden bir anlatı sunar. İzleyicilerin iğrenme reflekslerini zorlayan içerikleriyle büyük bir şok etkisi yaratmıştır. Günümüzde *`Trash Humpers` (2009)* veya *The Greasy Strangler (2016)* gibi filmler, benzer absürt ve rahatsız edici tarzda eserlerdir. *20. ``Salò`, or the 120 Days of Sodom` (1975)* `Pier Paolo Pasolini`’nin bu çarpıcı ve rahatsız edici filmi, faşizmin ve mutlak gücün yozlaştırıcı etkisini aşırı şiddet, işkence ve cinsel istismar üzerinden anlatır. Film birçok ülkede yasaklandı ve hâlâ bazı yerlerde gösterimi sınırlıdır. Özgürlük, beden politikaları, iktidar ilişkileri ve totalitarizm temaları derinlemesine işlenir. Sansür, rahatsız edicilik ve insanlık dışı sahneler nedeniyle film sinema tarihinin en tartışmalı eserlerinden biridir. *`The Human Centipede`* serisi ya da *`A Serbian Film` (2010)* gibi yapımlar, bu filmin izinden giderek izleyiciyi sınamayı amaçlar. *21. `Dabbe`: `Zehr-i Cin` (2014)* `Hasan Karacadağ`’ın Türk korku sinemasında çığır açan bu filmi, İslami korku unsurlarını modern teknolojiyle birleştirerek “cin” temalı anlatıları geniş kitlelere ulaştırdı. Film herhangi bir sansüre uğramadı ancak yoğun dini ve kültürel semboller nedeniyle bazı çevrelerce tepkiyle karşılandı. Temaları arasında cinler, musallat olma, metafizik müdahale ve halk inançları öne çıkar. Özellikle yerel dini öğeleri doğrudan ve korkutucu biçimde ele alması onu özel kılar. Günümüzde *`Paranormal Activity`* serisinin İslami versiyonu gibi düşünülse de, *`Jin`*, *`Siccîn`* gibi yerli yapımlar da onun mirasını sürdürüyor.

obey 1 year ago

“insanların size olan davranışları kendi değerlerini belirler, sizin değerinizi değil.” carlos dominguez

obey 1 year ago

polonya başbakanı şöyle diyor: “beş yüz milyon avrupalı, nasıl olur da üç yüz milyon amerikalıdan, yüz kırk milyon rus'a karşı kendilerini korumasını ister?” ve ardından, daha da çarpıcı bir gerçeğe dikkat çeker: “size asıl hayret edilmesi gerekeni söyleyeyim: bir milyar…devamı

obey 1 year ago

"...ama yeterince sevmen için zaman gerekir : Beğenmek kolay, sevmek zordur. Çünkü, İz bırakacak bir şeylerin yaşanmasını bekler sevmek... " iz - canan tan

obey 1 year ago

🆚 N.G. Sivasspor 🗓 13 Nisan Pazar 🕖 19.00 📍 BG Grup 4 Eylül Stadyumu 📲 #SVSvFB Şampi Fenerbahçe 😘😘😘

obey 1 year ago

rabbimizinden kullara dört söz; 1-) beni anarsanız, bende sizi anarım. bakara / 152 2-) şükrederseniz size verdiğim nimetleri artırırım. ibrahim / 7 3-) istiğfâr ettiğiniz sürece size azap etmeyeceğim. enfâl / 33 4-) bana dua ederseniz, duanıza cevap veririm. bakara…devamı

obey 1 year ago

“vakti geldiğinde allah sana gönlündekini verecek ve seni hoşnut kılacak” duha/5

obey 1 year ago

Tek mekanda geçen filmler 1. 12 angry men(1957) – 12 kızgın adam bir jüri odasında, bir adam diğer 11 kişiyi ikna etmeye çalışır. yavaş yavaş herkesin önyargısı çözülür. gerilim, tempo, zeka: sadece tek oda! 2. buried (2010) – toprak altında…devamıTek mekanda geçen filmler 1. 12 angry men(1957) – 12 kızgın adam bir jüri odasında, bir adam diğer 11 kişiyi ikna etmeye çalışır. yavaş yavaş herkesin önyargısı çözülür. gerilim, tempo, zeka: sadece tek oda! 2. buried (2010) – toprak altında bir adam, diri diri gömülmüş. film tamamen tabutun içinde geçiyor. klostrofobisi olanlar dikkat. nefes kesici bir deneyim. 3. the man from earth (2007) bir akademisyen, arkadaşlarına 14.000 yıldır yaşadığını söyler. sadece konuşma var ama felsefe + ters köşe + zihin açıcı! 4. locke (2013) tüm film bir arabanın içinde geçiyor. adam telefonda konuşuyor. ama öyle bir yazılmış ki 90 dakika boyunca gözünü ayıramazsın. 5. phone booth(2002) – telefon kulübesi adam bir telefon kulübesine girer ve orada rehin kalır. dışarıda bir keskin nişancı. gerilim sürekli tırmanıyor. küçük alan, büyük stres. 6. exam (2009) bir grup aday, işe alınmak için sınava girer. tek bir odada, ama sorunun ne olduğunu bile bilmeden. zeka + psikoloji savaşı. 7. the guilty (2018 – danimarka) bir polis, acil çağrı merkezinde görev yaparken gizemli bir olaya denk gelir. film sadece telefon görüşmeleriyle seni sürüklüyor. 8. coherence (2013) bir akşam yemeği. 1 ev. ama dışarıda kuyruklu yıldız geçiyor ve evin içindeki insanlar değişmeye başlıyor. paranoya garantili. 9. cube (1997) küp şeklinde bir labirentin içinde uyanan bir grup insan… her oda ölümcül olabilir. gizem + hayatta kalma + matematik. 10. carnage (2011) iki çift, çocukları kavga ettiği için evde buluşur ama meseleler büyür. polite başlayan sohbet bir anda *darmadağın olur. mizah da var, dram da. 11- the platform (2019) – platform dikey bir hapishane. yemek yukarıdan aşağı iner. yukarıdakiler yer, alttakiler aç kalır. kapitalizm ve sınıf sistemi tokadı. 12. my dinner with andre (1981) iki eski arkadaş bir akşam yemeğinde buluşur. film boyunca sadece konuşurlar ama ne konuşma! hayat, ölüm, anlam, sanat… 13. the sunset limited (2011) bir intihar girişimini engelleyen adamla, intihara meyilli bir adamın diyaloğu. iki oyuncu, bir oda, felsefi savaş. (tommy lee jones & samuel l. jackson!) 14. circle (2015) bir odada 50 kişi uyanır. her 2 dakikada biri ölecek, kalanlar kimin öleceğine karar veriyor. sosyoloji + vicdan + panik! 15. tape (2001) üç eski arkadaş bir otel odasında geçmişle yüzleşir. bağımsız ruhlu, karakter odaklı, tek mekânda geçmişin yıkıcılığı. 16. sleuth (1972 / 2007) zengin bir yazar, karısını çalan adamı evine davet eder. ama işler sadece bir aldatma hikâyesi değildir. satranç gibi film! 17. death and the maiden (1994) bir kadının evine gelen adam, onun geçmişindeki işkencecisi olabilir mi? gerilim çok yoğun. sorgulama, vicdan, adalet… 18. room (2015) anne ve oğlu yıllarca bir odada hapsedilmiş. ama bu sadece fiziksel bir hapishane değil… psikolojik yönüyle yıkan bir hikâye. 19. the invitation(2015) bir akşam yemeği partisi. eski sevgili, garip tavırlar, artan gerilim… ne oluyor burada hissi gitgide yükseliyor. 20. man in the chair (2007) yaşlı bir adam ve genç bir çocuğun eski bir film stüdyosunda geçen ilişkisi. daha az bilinen ama karakter derinliği olan bir tek mekân filmi.