Taha (@temirc)

2025 En'leri sizlerin oylarıyla seçmiş bulunuyoruz. Birçok kişiye davet mesajı attım. Bu mesajlara olumlu, olumsuz dönüş sağlayanlar olduğu gibi görüldü atanlar da oldu. Hiç problem değil. Herkese çokça teşekkür ederim. Beklediğimin aksine 8-10 kat daha fazla bir katılımla karşılaştım. Herkesin…devamı2025 En'leri sizlerin oylarıyla seçmiş bulunuyoruz. Birçok kişiye davet mesajı attım. Bu mesajlara olumlu, olumsuz dönüş sağlayanlar olduğu gibi görüldü atanlar da oldu. Hiç problem değil. Herkese çokça teşekkür ederim. Beklediğimin aksine 8-10 kat daha fazla bir katılımla karşılaştım. Herkesin bir noktada kafa dağıtmak için uğradığı bu platformda bu kadar kişiyi bir gönderinin altına toplamak kolay değildi. Gösterdiğiniz ilgi ve emeğime duyduğunuz saygıya karşılık her birinize sonsuz teşekkür ederim. Sonuçları açıklamadan önce son olarak yeni yıl umarım her birinizin hayallerini, hedeflerini gerçekleştirdiği; sağlıklı, mutlu ve de huzurlu olduğunuz bir sene olur. Mutlu yıllar. #RAF2025 Kazananları 1- En İyi Film Ödülü ⭐️ 🥇Esaretin Bedeli (35 oy) - LOTR: Yüzük Kardeşliği (28 oy) - Zindan Adası (16 oy) - Soysuzlar Çetesi (6 oy) - Schindler'in Listesi (5 oy) 2- En İyi Kısa Film Ödülü ⭐️ 🥇Nefesini Tut (28 oy) - Snack Attack (5 oy) - A Joy Story: Joy and Heron (1 oy) - Result (0 oy) - Detainment (0 oy) 3- En İyi Savaş Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Çizgili Pijamalı Çocuk (23 oy) - Cennetin Krallığı (19 oy) - Soysuzlar Çetesi (13 oy) - Schindler'in Listesi (8 oy) - Napoleon (2 oy) 4- En İyi Aşk Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Senden Önce Ben (28 oy) - Sil Baştan (27 oy) - About Time (7 oy) - Son Ana Kadar (1 oy) - Love & Other Drugs (1 oy) 5- En İyi Dram Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Esaretin Bedeli (20 oy) - Schindler'in Listesi (16 oy) - Hayata Röveşata Çeken Adam (8 oy) - Enzo: Yağmurda Yarış Sanatı (3 oy) - Balina (3 oy) 6- En İyi Korku Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Korku Seansı 1 (24 oy) - It (12 oy) - Testere (10 oy) - Get Out (9 oy) - Sinister (8 oy) 7- En İyi Bilim Kurgu Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Marslı (28 oy) - The Avengers (17 oy) - The Platform (9 oy) - Sil Baştan (6 oy) - Captain America: Civil War (2 oy) 8- En İyi Animasyon Filmi Ödülü ⭐️ 🥇The Croods (20 oy) - Ailem Robotlara Karşı (16 oy) - The Croods: A New Age (1 oy) 9- En İyi Aksiyon Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Hızlı Ve Öfkeli 1 (25 oy) - The Avengers (22 oy) - Soysuzlar Çetesi (3 oy) - F1 (2 oy) - Shooter (1 oy) 10- En İyi Dövüş Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Ip Man (23 oy) - Captain America: Civil War (12 oy) - Nobody (3 oy) - Creed (2 oy) - Creed 2 (1 oy) 11- En İyi Suç Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Joker (30 oy) - Esaretin Bedeli (11 oy) - The Wolf of Wall Street (9 oy) - Görünmeyen Misafir (7 oy) - Heat (5 oy) 12- En İyi Gizem Filmi Ödülü ⭐️ 🥇Zindan Adası (26 oy) - Sherlock Holmes (14 oy) - Görünmeyen Misafir (11 oy) - Altıncı His (7 oy) - Ceset (2 oy) 13- En İyi Film Serisi Ödülü ⭐️ 🥇Sherlock Holmes (25 oy) - Korku Seansı (15 oy) - Testere (10 oy) - Ip Man (7 oy) - Creed (0 oy) 14- En İyi Üçleme Ödülü ⭐️ 🥇Labirent Üçlemesi (26 oy) - Iron Man Üçlemesi (19 oy) - Shyamalan Üçlemesi (9 oy) - Captain America Üçlemesi (5 oy) - Creed Üçlemesi (0 oy) 15- En İyi Erkek Oyuncu Ödülü ⭐️ 🥇Al Pacino (Şeytanın Avukatı) (21 oy) - Joaquin Phoenix (Joker) (20 oy) - Christoph Waltz (Soysuzlar Çetesi) (13 oy) - Tim Robbins (Esaretin Bedeli) (8 oy) - Brendan Fraser (Balina) (4 oy) 16- En İyi Kadın Oyuncu Ödülü ⭐️ 🥇Natalie Portman (Siyah Kuğu) (38 oy) - Angelina Jolie (Gia) (7 oy) - Kate Winslet (Sil Baştan) (7 oy) - Anne Hathaway (Love Other & Drugs) (6 oy) - Scarlett Johansson (Marriage Story) (4 oy) 17- En İyi İkililer (Dostluk & Ortaklık) Ödülü ⭐️ 🥇Tim Robbins & Morgan Freeman (Esaretin Bedeli) (20 oy) - Robert Downey Jr. & Jude Law (Sherlock Holmes) (14 oy) - Al Pacino & Robert De Niro (Heat) (12 oy) - Leonardo Di Caprio & Brad Pitt Bir Zamanlar Hollywood'da (7 oy) - Sean Astin & Elijah Wood (LOTR) (2 oy) 18- En Kadın - Erkek Uyumu Olanlar Ödülü ⭐️ 🥇Kate Winslet & Jim Carrey (Sil Baştan) (18 oy) - Emma Stone & Ryan Gosling (Çılgın Aptal Aşk) (16 oy) - Emilia Clarke & Sam Claflin (Senden Önce Ben) (8 oy) - Margot Robbie & Leonardo Di Caprio (The Wolf of Wall Street) (4 oy) - Anne Hathaway & Jake Gyllenhaal (Love Other & Drugs) (3 oy) 19- En İyi Kötü Karakter Ödülü ⭐️ 🥇Hans Landa/Christoph Waltz (Soysuzlar Çetesi) (24 oy) - Pennywise/Bill Skarsgård (It) (16 oy) - Arthur Fleck/Joaquin Phoenix (Joker) (12 oy) - John Milton/Al Pacino (Şeytanın Avukatı) (4 oy) - John Kramer/Tobin Bell (Testere) (3 oy) 20- En İyi Ters Köşe Film Ödülü ⭐️ 🥇Zindan Adası (39 oy) - Altıncı His (11 oy) - Görünmeyen Misafir (10 oy) - Testere (5 oy) - Ceset (1 oy) 21- Yılın En İyi Film Repliği Ödülü ⭐️ 🥇"Umut iyi bir şeydir." (Esaretin Bedeli - Tim Robbins) (33 oy) - "Olgunluk, aslında ne kadar mutsuzluk yuttuğunu ifade eden bir kelimedir." (The Professor - Johnny Depp) (10 oy) - "Gia; hayat bu, cennet değil. Mükemmel olmak zorunda değilsin." (Gia - Louis Giambalvo) (8 oy) - "Sizi ölüme götürecek olsa bile gerçekleri söyleyin!" (Cennetin Krallığı - Liam Neeson) (7 oy) - "Yaralar ışığın girdiği yerdir." (Uykucu - Çağatay Ulusoy) (3 oy) 22- En İyi Görsel Efekt Ödülü ⭐️ 🥇LOTR: Yüzük Kardeşliği (34 oy) - Marslı (11 oy) - The Substance (7 oy) - Cennetin Krallığı (3 oy) - F1 (1 oy) 23- En İyi Dizi Ödülü ⭐️ 🥇Squid Game (26 oy) - The Haunting Of Hill House (18 oy) 24- En Unutulmaz Karakter Ödülü ⭐️ - Tony Stark (Iron Man) (34 oy) - Brian O'Conner (Hızlı ve Öfkeli) (17 oy) - Jigsaw (Testere) (9 oy) - Lorraine Warren (Korku Seansı) (5 oy) - Rahibe (Dehşetin Yüzü) (0 oy) 25- 2025'te En Çok Beğenilen Gönderi ⭐️ (Bonus) 🥇Senden Önce Ben (50 Beğeni) Bu yıl toplamda film ve dizilerden 6525 beğeni aldım. Ulaşılması zor bir sayıya ulaştık. Destekleyen herkese teşekkür ederim. Son olarak bu yıl izlediklerim listemi verdiğim puanlarla birlikte buraya bırakıyorum. 7,5 puan üzeri verdiğim her film şiddetle tavsiyemdir. Esaretin Bedeli (9.8) LOTR: Yüzük Kardeşliği (9.8) Schindler'in Listesi (8.7) Soysuzlar Çetesi (8.5) F1 (8.3) Zindan Adası (8.3) Sherlock Holmes (8.3) Heat (8.3) Joker (8.2) Ip Man (8.2) Marslı (8.2) Creed ll (8.0) Bir Zamanlar... Hollywood'da (8.0) Şeytanın Avukatı (8.0) Sherlock Holmes: Gölge Oyunları (8.0) Görünmeyen Misafir (8.0) Hayata Röveşata Çeken Adam (8.0) Result (Kısa Film) (8.0) A Joy Story: Joy And Heron (K. Film) (8.0) Nefesini Tut (Kısa Film) (8.0) Invictus (7.9) The Wolf Of Wall Street (7.8) Captain America: Civil War (7.8) The Avengers (7.8) Avengers: Age Of Ultron (7.8) Thor: Karanlık Dünya (7.8) Ip Man 2 (7.8) Iron Man (7.7) Cennetin Krallığı (7.7) Thor (7.7) Captain America: The Winter Soldier (7.7) Sil Baştan (7.7) Altıncı His (7.7) Çizgili Pijamalı Çocuk (7.7) Galaksinin Koruyucuları (7.7) Enzo: Yağmurda Yarış Sanatı (7.7) Hachiko: Bir Köpeğin Hikayesi (7.7) Balina (7.7) Parazit (7.6) Conclave (7.6) Shooter (7.6) Korku Seansı (7.5) Testere (7.5) Marriage Story (7.5) Testere 2 (7.5) Testere 5 (7.5) Ceset (7.5) Split (7.5) Bıçaklar Çekildi (7.5) Detainment (Kısa Film) (7.5) Snack Attack (Kısa Film) (7.5) Ciao Alberto (Kısa Film) (7.5) The Professor (7.4) The Father (7.4) Get Out (7.4) Testere 4 (7.4) Testere X (7.4) Ip Man 4: Final (7.4) A Dog's Purpose (7.4) Insomnia (7.4) Napoleon (7.4) Siyah Kuğu (7.4) Sinister (7.4) Volver (7.4) Korku Seansı 2 (7.3) Hızlı Ve Öfkeli 1 (7.3) İlk Yenilmez: Kaptan Amerika (7.3) Captain Marvel (7.3) Ant-Man (7.3) Senden Önce Ben (7.3) Labirent: Son İsyan (7.3) Iron Man 2 (7.3) Kötü Ruh (2013) (7.3) The Ron Clark Story (7.2) Galaksinin Koruyucuları 2 (7.2) Servet Operasyonu (7.2) About Time (7.2) A Dog's Way Home (7.2) Korku Seansı 3 (7.1) Annabelle: Kötülüğün Doğuşu (7.1) Çılgın Aptal Aşk (7.1) Glass (7.0) Nobody (7.0) Unbreakable (7.0) Bıçaklar Çekildi: Gizemli Bir Serüven (7.0) Uncharted (7.0) Creed lll (7.0) Labirent: Ölümcül Kaçış (7.0) Testere 3 (7.0) Habis (7.0) Karabasan (7.0) Şeytan Üçgeni (7.0) Pip (Kısa Film) (7.0) Testere 6 (6.9) Testere 8: Jigsaw Efsanesi (6.9) It (6.9) Love & Other Drugs (6.9) Dehşetin Yüzü (6.9) Sıkı Aynasızlar (6.9) Ruhlar Bölgesi: Bölüm 2 (6.9) Ruhlar Bölgesi (6.9) Dehşet Kapanı (6.9) Testere 3D: Final (6.8) Jumanji: Vahşi Orman (6.8) The Beekeeper (6.8) Wanted (6.8) The Platform (6.8) Gia (6.8) Forgotten (6.8) Turist (6.8) Süleyman'ın Hikayesi (6.8) Lanetli Çocuk (6.8) Labirent: Alev Deneyleri (6.8) Iron Man 3 (6.7) Ölüm Yarışı (6.7) The Incredible Hulk (6.7) Zirveye Giden Yol (6.7) Annabelle (6.7) Dehşetin Yüzü 2 (6.7) The Croods (6.7) The Croods: A New Age (6.7) Ölüm Günün Kutlu Olsun (6.7) Doğu Ekspresinde Cinayet (6.6) Maria (6.6) The Road (6.6) Fall (2022) (6.6) Son Ana Kadar (6.6) Host (6.6) Terrifier 3 (6.6) It: Chapter Two (6.6) Ailem Robotlara Karşı (6.6) Case 39 (6.6) Immaculate (6.5) Yedinci Hayat (6.5) Havada Dehşet 1971 (6.5) Kara Büyü (2016) (6.5) Son Vardiya (6.5) Blue Jasmine (6.5) İçinde Yaşadığım Deri (6.5) The Substance (6.5) Kum Kuşu (Kısa Film) (6.5) Lanetli Gözyaşları (6.4) Toprak Altında (6.4) Sinister 2 (6.4) Cehenneme Bir Adım (6.4) Hereditary (6.4) Recep İvedik (6.4) Işıklar Sönünce (6.4) Ölümcül Oyun (6.3) Terrifier 2 (6.3) Revolver (6.3) Annabelle 3 (6.3) Antichrist (6.3) İşkence Odası (6.3) Kung Fu Killer (6.3) Spiral: Testere Devam Ediyor (6.3) The Boy 2 (6.2) Retribution (6.2) Recep İvedik 2 (6.2) Maskeli Beşler: İntikam Peşinde (6.2) Sizi Dinliyor (6.2) Deborah Logan'ın Hikayesi (6.2) Solace (6.1) Ölüm Günün Kutlu Olsun 2 (6.1) Uykucu (6.1) 1922 (6.1) Yasak Bölge 9 (6.1) Küçük Dev Asker (6.1) Böyle Küçük Şeyler (6.0) Bu Son Olsun (Kısa Film) (6.0) The Zone Of Interest (6.0) Sanalüstü (6.0) Until Dawn: Şafağa Kadar (6.0) The Platform 2 (6.0) En Sevdiğim Pastam (6.0) Challengers (5.9) G.D.O Karakedi (5.9) 1992 (5.9) Z For Zachariah (5.8) Kutsal Geyiğin Ölümü (5.8) Lady Bird (5.8) Wake Up (5.6) Mezar Buluşmaları (5.5) Tekken (5.5) Sorgenfri (5.5) Longlegs (5.5) Toka (Kısa Film) (5.5) Midnight (5.3) 9 (5.3) Barselona, Barselona (5.2) Terrifier (5.2) The Monkey (5.0) No Hard Feelings (5.0) Celebration (Kısa Film) (5.0) [Rec] 2 (4.9) Coup De Chance (4.7) Grinin Elli Tonu (4.5) [Rec] (4.0) Presence (3.5) Sting (2.5)

temirc 3 days ago

Aynalar

Alexandre Aja

25 Gönderi

2026 (75. Film) Eski Polis Carson, bir mekanın gece bekçisi olarak işe başlar. Belirli aralıklarla içeride gezintiye çıkan Carson aynalarda bir tuhaflık olduğunu fark etmeye başlar. Aynanın içindeki her ne ise Carson ve ailesine zarar vermek istemektedir. Bakalım Carson ailesini…devamı2026 (75. Film) Eski Polis Carson, bir mekanın gece bekçisi olarak işe başlar. Belirli aralıklarla içeride gezintiye çıkan Carson aynalarda bir tuhaflık olduğunu fark etmeye başlar. Aynanın içindeki her ne ise Carson ve ailesine zarar vermek istemektedir. Bakalım Carson ailesini koruyabilecek midir? İki filmden oluşan serinin ilk filmi. Yönetmen koltuğunda Alexandre Aja oturuyor. Kendisinin 2021 yılında çıkan "Oxygen" filmini de izlemiştim. Her ne kadar çok hatırlamasam da aklımda en azından kötü bir iz bırakmayan bir filmdi. Bu film içinse şunu söylemeliyim ki son zamanlarda en beni içine çekmeyen film oldu. Filmin iyi veya kötü olmasında da değilim ancak filmler bazen size hitap etmez ya hani bu filmle ilişkimde de bu vardı. Filmin içine maalesef ki giremedim. Bu sebeple de doğrusu beğenmediğim bir iş oldu. Filmin ilk yarısı hiç sarmadı, ikinci yarısında bir 20 dakikalık zaman dilimi var. O aralar bir toparladı, iyi dedim ancak devamı yine gelmedi ne yazık ki! Paula Patton performans anlamında başarılıydı. Patton harici hiçbir oyuncunun performansı da beni tatmin etmedi. Sutherland sektörde saygı duyulan, önemli bir isim olsa da "Ben Carson"ı duygu anlamında bence yeterince yansıtamamış. Bu türe ait yapımlarda karakterlerin "safça" yaptıkları hareketlere tanık oluruz. Filmin sonunda yine bunlardan birini görüyoruz. Michael karakterinin o hareketi az önce tırnak içinde belirttiğim safça bir hareketten çok daha fazlasıydı. Bu da bence senaryonun zayıflığı ile alakalıydı. ImdB puanı neyse ancak Raf puanına pek katılmıyorum. Elbette herkesin kişisel zevki ancak izlemeyi düşünenler varsa eğer bence izlememiş olduğunuz çok daha iyi filmler var. Bu filmle zaman kaybetmeyin derim. 5.9/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Film, aslında 2003 yapımı Geonbae (Into the Mirror) adlı başarılı bir Güney Kore korku filminin yeniden çevrimidir. Ancak Alexandre Aja hikayeyi batı sinemasına uyarlarken çok fazla değiştirmiştir. 2- Amy Smart'ın karakterinin küvette yaşadığı o meşhur ve rahatsız edici çene sahnesi, dönemin en çok konuşulan pratik efekt başarılarından biriydi. Sette tamamen mekanik bir protez model kullanıldı. 3- Yangından geriye kalan o devasa Mayflower alışveriş merkezi sahneleri, Romanya'nın başkenti Bükreş'te, komünist dönemden kalma tamamlanmamış dev bir devlet binasında (Bilimler Akademisi) çekildi. 4- Sahnelerin bazılarında aslında gerçek ayna kullanılmadı. Oyuncuların karşısına içi boş çerçeveler konuldu ve çerçevenin arkasında oyuncuların dublörleri veya diğer oyuncular senkronize şekilde hareket etti. Bazı sahnelerde ise dev aynalar kullanıldı. Kameramanların ve ışıkçıların yansımalarının aynada görünmemesi adına çok ince açılarla ayar yapıldı. 5- Kiefer Sutherland çekimler sırasında ciddi bir diz sakatlığı geçiriyordu. Bu yüzden filmdeki bazı hantal ve sert hareketleri aslında rol gereği değil, gerçekten canı yandığı içindi. 6- Paula Patton (Amy Carson), gerçek hayatta korku filmlerinden nefret ettiğini ve senaryoyu okurken bile geceleri ışığı açık bırakarak uyuduğunu itiraf etmiştir. 7- Filmin ilk senaryo taslaklarındaki adı doğrudan orijinal filme sadık kalınarak "Into the Mirror" olarak belirlenmişti, sonradan sadece "Mirrors" yapıldı. 8- Film, Amerika'daki sansür kurulundan ilk başta aşırı vahşet içeren sahneleri yüzünden NC-17 yani yetişkin reytingi aldı. Aja, filmi sinemalara sokabilmek için bazı sahneleri kırpmak zorunda kaldı. 9- Aynalardan gelen o ürpertici fısıltı sesleri için ses ekibi, farklı dillerdeki fısıltıları tersten oynatarak katmanlı bir ses tasarımı elde etti. 10- Alışveriş merkezindeki yangın sonrası sahnelerin gerçekçi durması için set ekibi duvarları gerçek meşalelerle günlerce iske boğdu ve yaktı. 11- Filmin yakaladığı gişe başarısı sonrası 2010 yılında Mirrors 2 adında, tamamen farklı bir kadroyla doğrudan DVD'ye çıkan başarısız bir devam filmi çekildi. 12- Görüntü yönetmeni, izleyicide paranoit bir his yaratmak için film boyunca her kareye bilerek parlak yüzeyler, camlar ve metalik dekorlar yerleştirdi. 13- Kiefer Sutherland, tamamen yönetmen Alexandre Aja’nın The Hills Have Eyes (Tepenin Gözleri) remake'indeki başarısına hayran olduğu için bu rolde oynamayı kabul etmişti. 14- O mantık sınırlarını zorlayan final sahnesi, aslında stüdyonun zorla kabul ettirdiği alternatif finallerden biriydi. 15- Michael karakterinin film boyunca sergilediği o garip ve donuk tavırlar, yönetmen tarafından "aynalar tarafından ruhu emilen çocuk" imajı vermek için özellikle istendi. 16- İlk senaryoda sadece aynalar değil, sudaki yansımalar da çok büyük bir tehdit unsuruydu ancak bütçe ve süre yetersizliğinden bu fikir budandı. 17- Film eleştirmenler tarafından yerden yere vurulsa da dünya çapında yaklaşık 77 milyon dolar hasılat elde ederek bütçesini katlamayı başardı. 18- Kadrodaki önemli yan karakterlerden biri olan Jason Flemyng, yönetmen Aja'nın sinema dilini en çok takdir eden oyunculardan biridir. 19- Bugün bile birçok modern korku forumunda film, vaat ettiği atmosferi finale doğru tamamen kaybetmesi başlığı altında konuşuluyor. 20- Filmde Ben Carson’ın oğlu Michael karakterine hayat veren küçük oyuncu Cameron Boyce, maalesef 6 Temmuz 2019 tarihinde henüz 20 yaşındayken uykusunda geçirdiği bir epileptik nöbet sonucu vefat etti. 21- Alexandre Aja yıllar sonra verdiği bir röportajda, stüdyonun senaryonun felsefi yönünü törpüleyip işi sadece "ticari bir korku" haline getirmesinden pişman olduğunu söylemiştir. 22- Ben Carson ismi, ABD’li ünlü bir gerçek beyin cerrahının ismiyle tamamen aynıdır; ancak senaristler bunun tamamen tesadüf olduğunu belirtmiştir. 23- Filmin sonundaki o sel ve su sahneleri için stüdyoda devasa tanklar kuruldu ve Sutherland saatlerce o soğuk, yapay olarak kirletilmiş suyun içinde kalmak zorunda kaldı.

temirc 4 days ago

Biri Gözetliyor

Chloe Okuno

44 Gönderi

2026 (74. Film) Sosyal medyada 1-2 sahnesiyle sürekli karşıma çıkan "Watcher"ı nihayet izledim. Filmin başrolünde Longlegs filminde de izleme şansı bulduğum Maika Monroe yer alıyor. Bu filmdeki tarzını daha çok beğendiğimi söyleyebilirim. Ayrıca ilk izlediğim ve de çok düşkünü olduğum…devamı2026 (74. Film) Sosyal medyada 1-2 sahnesiyle sürekli karşıma çıkan "Watcher"ı nihayet izledim. Filmin başrolünde Longlegs filminde de izleme şansı bulduğum Maika Monroe yer alıyor. Bu filmdeki tarzını daha çok beğendiğimi söyleyebilirim. Ayrıca ilk izlediğim ve de çok düşkünü olduğum "Forever" dizisinden Burn Gorman'ı da bu filmde görüyoruz. Kendisi her zaman ki gibi soğukkanlılığını konuşturmuş diyebiliriz. Film eşinin işi için dilini dâhi bilmediği bir ülkeye yerleşen Julia'nın birisi tarafından gözetlendiğinden şüphelenmesi sonrası karakterin iç huzursuzluğunu anlatıyor. Film Julia'nın etrafında döndüğü için açıkçası empati kurdurtma noktasında oldukça başarılı. Karakterle kendinizi bağdaştırabiliyorsunuz, burada sorun yok. Julia'nın eşi Francis noktasında söyleyecek çok şey var aslında. Nasıl bu kadar umursamaz olur bir insan? Eşini birisi takip ediyor, kadın bu durumu sürekli dile getiriyor, huzursuzluğu ortada ve sen "seni takip ettiğini nereden biliyorsun?" tarzı bir tavır takınıyorsun. Üstüne davet sırasında eşinin dil zaafından faydalanıp şakalar yapıyor... Gerçekte yaşanmış olsa Julia'nın bir saniye bile düşünmeden ayrılması gerekirdi! Yan komşu özelinde olaylar oldukça basit ve tahmin edilebilir ilerledi. Film genel olarak izleyici rahatsız etme (huzursuzluk anlamında) konusunda beğendiğim bir iş oldu. Gelelim film ile ilgili hayal kırıklığıma. Finali... Pastaneden bir hocam menünün en altında tatlı vardır, müşterinin en son ağzında o tatlının tadı kalır. O yüzden ana yemekte önemlidir ancak tatlının yeri ayrıdır derdi. Burada da aslında bunu görüyoruz. Film evet gerilim anlamında, süre anlamında gayet tatmin edici bir iş. Ancak filmin finali maalesef ki beklentinin çok ama çok altında. Karakteri yaşatalım derken izleyiciyi öldürmüş yönetmen Okuno... Daha fazla detay vererek izlemeyenler için yazıyı sulandırmak istemem. Ancak benim adıma büyük bir mantık hatası, gereksiz bir sondan ibaret! İyi bir finalle ya da şöyle söyleyeyim izleyicinin aklında ki en olası senaryoyla dâhi kapanış yapılsaydı hafızalarda daha da güzel yer edebilirdi. Şuan ise film hakkında aklımda kalan şey yaptığı saçma final! 6.4/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Film, yönetmen Chloe Okuno’nun ilk uzun metrajlı sinema filmidir. İlk film için atmosfer kurmadaki başarısı takdir toplamıştı. 2- Julia’nın (Maika Monroe) kendini izole hissetmesi için filmdeki Romence diyalogların çoğuna bilerek altyazı eklenmedi. İzleyicinin de Julia gibi "ne konuşuyorlar acaba?" diye gerilmesi hedeflendi. 3- Film, görsel dili ve "dikizleme" temasıyla Alfred Hitchcock’un Rear Window filmine modern bir saygı duruşu niteliğindedir. 4- Maika, karakterin izolasyonunu hissetmek için çekimler boyunca Bükreş’te vaktinin çoğunu yalnız geçirmiş. 5- Burn Gorman’ın sahneleri o kadar az diyalog içerir ki, oyuncu tamamen vücut dili ve boş bakışlarla korku salmayı başarmıştır. 6- Film tamamen Romanya’nın başkenti Bükreş’te çekildi. Şehrin o devasa, brütalist binaları klostrofobi hissini artırmak için seçildi. 7- Filmde Julia’nın kıyafetlerinde ve evinde "kırmızı" tonları (tehlike), gözetleyen adamın dünyasında ise "soğuk gri" tonları hakimdir. 8- Filmdeki seri katilin takma adının "Örümcek" olması, kurbanlarını bir ağa düşürüp gözetlemesine bir göndermedir. 9- Maika Monroe, metro sahnesindeki o takip edilme geriliminin hayatında çektiği en zor sahnelerden biri olduğunu söylemiştir. 10- Senarist, Julia’nın eşi Francis’i bilerek "fazla rasyonel ve küçümseyici" yazdı ki Julia’nın çaresizliği iki katına çıksın. 11- Film, 2022 Sundance Film Festivali’nde galasını yaptı ve eleştirmenlerden "saf gerilim" övgüleri aldı. 12- Julia sokakta yürürken arka plan sesleri (trafik, konuşmalar) bilerek boğuklaştırıldı; böylece Julia’nın sadece kendi ayak seslerine ve nefesine odaklanması sağlandı. 13- Sanat galerisindeki o bakışma sahnesi, kimin av kimin avcı olduğunun karıştığı en gerilimli anlardan biridir. 14- Film sadece bir katil hikayesi değil, aynı zamanda yabancı bir ülkede "kadın olmanın" ve "görünmez kılınmanın" dramıdır. Bu yönüyle Şeytanın Avukatı filmiyle de benzerliği olduğunu düşünüyorum açıkçası. 15- Maika Monroe, bu filmdeki performansıyla Longlegs filminin yönetmeninin dikkatini çekmiş ve o rolü almasında bu filmin etkisi büyük olmuştur. 16- Görüntü yönetmeni, izleyiciyi de bir "gözetlemeci" konumuna sokmak için sık sık geniş açılı ve uzaktan çekimler tercih etti. 17- Yönetmen, Gorman’ı seçme nedeninin "hiçbir şey yapmasa bile yüzünde doğal bir tekinsizlik olması" olduğunu belirtmiştir. 18- Final sahnesindeki aksiyonun inandırıcı olması için dublör ekipleriyle günler süren bir prova yapıldı. 19- Yönetmen Chloe Okuno, filmi çekerken Polanski’nin Apartman ve Tiksinti gibi "daire korkusu" filmlerinden ilham aldığını söylemiştir. 20- Çekimler Bükreş’in dondurucu kış aylarında yapıldı. Maika Monroe, sahnelerdeki titremelerinin çoğunun rol değil, gerçek soğuktan kaynaklandığını söyledi. 21- Yönetmen Chloe Okuno, bir kadın olarak sokakta yürürken hissettiği o "izlenme" duygusunu senaryoya birebir yansıtmak istediğini belirtmiştir. 22- Francis rolündeki Karl Glusman, izleyiciyi o kadar sinir etti ki, vizyondan sonra sosyal medyada "Yılın en kötü kocası" unvanını aldı. 23- Filmin finali hakkında çekimler sırasında ekip içinde iki farklı görüş vardı; yönetmen daha "gerçekçi" bir son istese de stüdyonun istekleri filmin bu sona evrilmesine neden oldu. 24- Gorman, Weber rolü için ayna karşısında saatlerce gözlerini kırpmadan bakma egzersizleri yapmıştır. 25- Okuno, Monroe’nun yüz hatlarının sessiz sinema dönemindeki aktrislere benzediğini ve bu yüzden sadece bakışlarıyla çok şey anlatabildiğini söylemiştir. 26- Julia’nın dairesi aslında bir set değil, Bükreş’te bulunan gerçek bir apartman dairesidir. Bu da filme o yaşanmışlık hissini vermiştir.

temirc 5 days ago

Şeytanla Bir Gece

Cameron Cairnes

36 Gönderi

2026 (73. Film) Türünün özgün örneklerinden bir tanesini yorumluyorum bugün de. David Dastmalcihan'ın başrolünde yer aldığı film "Gece Kuşları" adında show programı yapan Jack Delroy'un reytinglerde hep 2. olması ve eşini kaybetmesi sonrası sancılı süreçten sıyrılıp zirveye çıkmak için neler…devamı2026 (73. Film) Türünün özgün örneklerinden bir tanesini yorumluyorum bugün de. David Dastmalcihan'ın başrolünde yer aldığı film "Gece Kuşları" adında show programı yapan Jack Delroy'un reytinglerde hep 2. olması ve eşini kaybetmesi sonrası sancılı süreçten sıyrılıp zirveye çıkmak için neler yapabileceğini gösteriyor. Bu gönderide karakterlerin özüne inmek işleri spoiler noktasında biraz sıkıntıya sokabilir. Çünkü filmin sonu izleyiciyi şoke etme noktasında oldukça başarılı. Film bitti dediğiniz yerde filmin "sürpriz!" diyerek ters köşe yapması şaşırtıcı, farklı bir deneyimdi. Korku türü özelinde de çekim teknikleri kullanılan renk paletleri sizleri gerçekten de 70'ler atmosferine götürüyor. Son zamanlarda en keyif aldığım korku filmlerinden bir tanesi olduğunu söyleyebilirim. Belki filmi izledikten sonra filmdeki korku unsurlarının yetersiz olduğu hissiyatına kapılabilirsiniz. Ancak filmin bence asıl amacı: 70'lerde bu olayın gerçekten yaşandığına dair bizleri inandırmak. Bence bu konuda da oldukça iyi, oldukça gerçekçi bir iş çıkmış ortaya. Ian Bliss'in karakterinin hak ettiğini bulmasına da son derece sevindim:) diyerekten yazımı noktalıyorum. Bu tarz özgün yapımlara ayrıca saygı duyuyorum. Bu film de kaliteli bir iş olmuş. Şimdiden iyi seyirler. 7.0/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Carmichael karakteri, gerçek hayatta paranormal olayları çürütmesiyle tanınan ünlü illüzyonist ve şüpheci James Randi'den birebir ilham alınarak yazılmıştır. 2- Filmdeki Jack Delroy'un "The Tonight Show" ve Johnny Carson'ı geçme saplantısı tarihi bir gerçektir; 70'lerde hiç kimse Carson'ın reytinglerini yenemiyordu ve bu sunucularda ciddi psikolojik baskı yaratıyordu. 3- Filmin aralarındaki "Bizden ayrılmayın" jeneriklerinde kullanılan 3 adet baykuş ve iskelet görselinin yapay zeka ile yapıldığı ortaya çıkınca sosyal medyada küçük bir boykot yemişti; ancak filmin kalitesi bu krizi çabuk unutturdu. 4- Korku edebiyatının kralı Stephen King, filmi vizyona girmeden aylar önce özel bir kopyadan izleyip "Gözlerimi ekrandan alamadım, tek kelimeyle muazzam!" diye tweet atınca filmin kaderi değişti. 5- 1977 yılındaki tüplü televizyon hissini tam verebilmek için filmin yayın kısımları dönemin standart televizyon formatı olan 4:3 en-boy oranında çekildi. Reklam arası kamera arkaları ise geniş ekran (16:9) ve siyah-beyazdır. 6- Filmin Avustralyalı yönetmenleri Cairnes Kardeşler, hikayeyi yazarken 1970'lerde Avustralya'da yayınlanan efsanevi The Don Lane Show'daki tuhaf ve paranormal konuklardan esinlendiler. 7- Başrol David Dastmalchian kariyerinde hep yan karakter" (Dune, The Suicide Squad, Ant-Man) olarak kalmıştı. Bu film onun ilk büyük başrolüdür ve oyunculuğuyla eleştirmenlerden tam not almıştır. 8- Dastmalchian, senaryoyu aldığında hayatında çok zor bir dönemden (yakınlarını kaybetme ve eski bağımlılık sorunları) geçiyordu; Jack'in içindeki o "çaresizlik ve hırsı" kendi hayatından çekip çıkardı. 9- Filmde Jack'in üyesi olduğu söylenen o gizli ve elit orman kulübü ("The Grove"), ABD'deki gerçek ve son derece gizemli Bohemian Grove tarikatına net bir göndermedir. Tapındıkları baykuş figürü de tamamen gerçektir. 10- İçine şeytan giren küçük kız Lilly’yi oynayan Ingrid Torelli’nin, kameraya ve doğrudan izleyicinin gözünün içine o tuhaf ve rahatsız edici bakışları atması yönetmenin özel isteğiydi. 11- Filmdeki kusma sahneleri, kafanın yarılması ve solucanlar CGI değil, 70'ler korku sinemasına (özellikle The Exorcist) saygı duruşu olarak tamamen pratik efektler ve makyajla yapıldı. 12- Film aslında 2023 yılında festivallerde gösterildi ancak geniş kitlelere ulaşması 2024 yılını buldu. 13- Film vizyona girdiği ilk haftalarda Rotten Tomatoes eleştirmen puanında %100 oranında tam puan alarak korku sinemasında nadir görülen bir başarıya imza attı. 14- Stüdyo seti tamamen gerçek bir 70'ler televizyon stüdyosu gibi çalışır halde inşa edildi; kameralar, ışıklar ve mikrofonların hepsi o döneme ait çalışan antikalardı. 15- Lilly'nin doktorunu oynayan Laura Gordon’ın karakteri, 70'lerin ünlü parapsikologlarından esinlenilmiştir ve dönemin "bilimle ruhçuluğu" birleştirme modasını yansıtır. 16- Yayın sırasında çalan müziklerin tamamı o dönemki talk-show orkestralarının canlı kayıtlarına benzemesi için özel olarak bestelendi. 17- Carmichael’ın seyircileri hipnoz ettiği o kaşıntı sahnesi, sinema salonundaki izleyicileri de psikolojik olarak manipüle etmek ve "acaba biz de mi hipnoz oluyoruz?" dedirtmek için çok uzun tutuldu. 18- Yönetmenler filmi çektikten sonra, görüntüyü VHS kasetlere aktarıp o kasetleri eskiterek dijitale geri çevirdiler ki o eski bant cızırtısı doğal olsun. 19- Film boyunca Jack'in kolundaki saat, programın ne kadar süresinin kaldığını ve "Kıyamet Saati"nin ne kadar yaklaştığını gerçek zamanlı olarak gösterir. 20- O şoke edici finalde Jack'in gördüğü kâbus sekansı, aslında reyting uğruna ruhunu satmasının bir nevi "ödeme vaktini" ve zihninin tamamen parçalanmasını temsil ediyor. 21- Film ABD’de bir gece kuşağı programını anlatsa da aslında tamFilm oldukça düşük bir bütçeyle çekilmesine rağmen, dünya çapında eleştirmenlerden tam not alarak son yılların en başarılı bağımsız korku filmlerinden biri oldu. 22- Film, stüdyo atmosferinin bozulmaması için neredeyse kronolojik sırayla ve çok kısa bir sürede (yaklaşık 20 gün) çekildi. 23- Film oldukça düşük bir bütçeyle çekilmesine rağmen, dünya çapında eleştirmenlerden tam not alarak son yılların en başarılı bağımsız korku filmlerinden biri oldu.

temirc 1 week ago

Silahlar

Zach Cregger

64 Gönderi

2026 (72. Film) İlk defa duvar kağıdımı güncelledikten sonra şu sıralar hepten aksattığım gönderilerime bir yenisiyle devam ediyorum. 10 gün önce izlediğim "Weapons" için gönderimi maalesef ki ancak şimdi hazırlıyorum. Çıktığı günden beri izlemek istiyordum, yeni nasip oldu. Film oyuncu…devamı2026 (72. Film) İlk defa duvar kağıdımı güncelledikten sonra şu sıralar hepten aksattığım gönderilerime bir yenisiyle devam ediyorum. 10 gün önce izlediğim "Weapons" için gönderimi maalesef ki ancak şimdi hazırlıyorum. Çıktığı günden beri izlemek istiyordum, yeni nasip oldu. Film oyuncu kadrosunda Julia Garner, Josh Brolin, June Diane Raphael ve Benedict Wong gibi tanınır isimleri bulundurmasının yanı sıra yönetmen Zach Cregger'ın özgün anlatımı ile benim beğenimi kazandı. Karakterler özelinde konuşmak istiyorum biraz. Julia Garner'ın Justine isimli öğretmen karakteri her ne kadar insanlar tarafından hak etmediği bir şekilde linç edilse de öğrencilerinin gizeminin peşinden gitse de evli bir adamı affedersiniz ayartarak çokta iyi bir insan gibi gelmedi. Filmde favori karakterim kesinlikle Glayds Hala (Amy Madigan) oldu. Madigan rolü o kadar başarılı bir şekilde oynamış ki yönetmenin biz izleyicilere yaşatmak istediği hislerin her birine onun sayesinde ulaşıyoruz. Özellikle okula geldiği sahnede ki kılık kıyafeti dâhi izleyicide bir huzursuzluk oluşturuyor. Cary Cristopher içinse oyuncunun geleceğinin kariyeri açısından oldukça parlak olduğunu düşünüyorum. Yönetmenin istediği "korksa dâhi soğukkanlılığını koruyan ufak çocuk" rolünü iyi oynamış. Karakter bazında saf gibi gözükse de doğru zamanda doğru hareket etmesini biliyor. İşlerin hepten düşük tutulan maliyet + pr çalışmaları ile beraber yüksek kazanç elde etmeye yönelik olduğu şu dönemde hem kendi türü adına hem de genel sinema dünyası için güzel kaliteli bir iş olmuş. Kan donduran bir cinsten bir korku/gerilim hissine kapılmıyorsunuz belki ama hikayesinin kaliteli olduğunu düşünüyorum. Tavsiye ederim. 6.9/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Senaryo ilk ortaya çıktığında New Line Cinema, Zach Cregger'a tam yetki ve devasa bir bütçe vermek için diğer tüm stüdyolarla kıyasıya bir savaşa girdi. 2- Başrol için başlangıçta Pedro Pascal düşünülmüştü; ancak takvim çakışmaları nedeniyle rol Josh Brolin’e gitti. 3- Yönetmen Zach Cregger, bu filmin yapısını Paul Thomas Anderson'ın Magnolia filmine bir "korku mektubu" olarak tanımladı. Birbirine dolanan çoklu hikaye yapısı oradan geliyor. 4- Aunt Gladys karakterinin o huzursuz edici kılık kıyafeti için Madigan, kostüm tasarımcılarıyla haftalarca çalıştı; her bir detayın izleyiciyi rahatsız etmesi planlanmıştı. 5- Cregger, Justine rolü için "hem çok savunmasız hem de çok tehlikeli" görünebilecek tek ismin Garner olduğunu söylemişti. 6- Filmin bazı sekansları, izleyicideki klostrofobiyi artırmak için neredeyse gerçek zamanlı olarak, kesintisiz uzun planlarla çekildi. 7- Hikaye kurgusal bir kasabada geçse de, çekimlerin çoğu Florida'nın bataklık ve nemli bölgelerinde yapıldı. 8- Wong, karakterinin o mistik ama rasyonel duruşu için gerçek dedektiflerden dersler aldı. 9- Filmin soundtrack'i ve ses miksajında, insan kulağının tam olarak algılayamadığı ama kaygı düzeyini artıran düşük frekanslı sesler kullanıldı. 10- Sette herkes, Cary’nin yeteneği karşısında şaşkına dönmüştü. Josh Brolin onun için "Sanki 40 yıllık bir aktörle karşılıklı oynuyorum" dedi. 11- Cregger, bu filmde ucuz korkutma yöntemlerinden kaçınıp, gerilimi hikayenin ve karakterlerin trajedisinden beslemeye yemin etmişti. 12- Komedi kökenli olan Raphael, bu filmdeki dramatik ve karanlık performansıyla eleştirmenleri şaşırtarak kariyer zirvesini yaptı. 13- Orijinal senaryo taslağı normal filmlerin neredeyse iki katı uzunluğundaydı; Cregger her bir karakterin derinleşmesi için bu uzunlukta diretti. 14- Film boyunca arka planda görülen bazı nesneler ve silah metaforları, karakterlerin geçmişteki günahlarına dair ipuçları barındırıyor. 15- Filmin o gri ve puslu havası için çekimler boyunca devasa sis makineleri ve özel lens filtreleri kullanıldı. 16- Okul sahnesindeki figüranların çoğu, o anki doğal korku tepkisini verebilmeleri için ne olacağını tam olarak bilmeyen yerel halktan seçildi. 17- Brolin, karakterinin çökmüş ruh halini yansıtmak için çekimler boyunca özel bir diyetle yorgun bir görüntüye büründü. 18- Gladys Hala'nın o huzursuz edici görüntüsü için Oscar ödüllü makyaj ekipleriyle çalışıldı; amaç doğaüstü değil, yanlış giden bir şeyler var hissini vermekti. 19- Filmin karmaşık yapısını toparlamak için kurgu aşaması tam bir yıl sürdü. 20- Filmde "Weapon" (Silah) sadece ateşli bir silahı değil; sözleri, ihanetleri ve çocukluk travmalarını temsil eden bir metafor olarak işlendi. 21- Brolin, senaryoyu okuduğunda "Bu, son on yılda okuduğum en cesur şey" diyerek projeye hemen dahil oldu. 22- Filmin çekimleri sırasında, meraklı hayranlardan kaçmak için set kartlarında gerçek adı yerine "The Tool Shed" kod adı kullanıldı. 23- Filmdeki o kan donduran sahnelerin %80’i CGI değil, makyaj ve mekanik düzeneklerle yapıldı. 24- Yönetmen, bu filmde "insanların kolektif bir kötülük karşısındaki tepkilerini" ölçen bir sosyal deneyi yansıtmak istediğini söyledi. 25- Açık hava sahneleri çekilirken Atlanta’da çıkan fırtına seti iki kez darmadağın etti; ancak yönetmen o fırtınalı havanın yarattığı kaosu filme dahil etmeye karar verdi. 26- Julia Garner, öğretmen rolüne hazırlanmak için gerçekten bir hafta boyunca yardımcı öğretmenlik yaptı. 27- Yönetmenin Barbarian filminde de beraber çalıştığı yıldız isim Bill Skarsgård’ın da küçük bir rolde görünmesi planlanıyordu ancak takvim uyuşmazlığı nedeniyle bu bir "telefon sesi" olarak kaldı. 28- 38 milyon dolarlık maliyetine rağmen, film vizyona girdiği ilk haftada türünün en başarılı açılışlarından birini yaptı. 29- Zach Cregger, Barbarian ve Weapons’ı kapsayan, modern korkuyu farklı perspektiflerden ele alan dolaylı bir "kent efsaneleri" üçlemesi planladığını duyurdu.

temirc 1 week ago

Nil'de Ölüm

Kenneth Branagh

40 Gönderi

2026 (71. Film) Bu sıra nedense zaman zaman gönderi yazmaya üşeniyorum. Geçen hafta bugün izlediğim bu filmin gönderisini ancak bugün yazabildim. Geçen senenin sonunda Doğu Ekspresinde Cinayet filmini izlemiştim. Yine bir Agatha Christie kitabının uyarlaması ve yine Detektif Poirot! İki…devamı2026 (71. Film) Bu sıra nedense zaman zaman gönderi yazmaya üşeniyorum. Geçen hafta bugün izlediğim bu filmin gönderisini ancak bugün yazabildim. Geçen senenin sonunda Doğu Ekspresinde Cinayet filmini izlemiştim. Yine bir Agatha Christie kitabının uyarlaması ve yine Detektif Poirot! İki filmi kıyasladığımda hem oyuncu kadrosunun kalitesi hemde yaptıkları final itibariyle bu filmi bir tık aşağıda görüyorum. Ancak bu filmde de çok önemli yıldız isimler bulunuyor. Gal Gadot, Kenneth Branagh, Armie Hammer, Letitia Wright, Annette Bening ve Emma Mackey gibi ünlü isimler var. Hikaye itibariyle bazı kısımları tahmin edilebilir buldum. Çekimlerin Mısır'da geçmesi görsel açıdan bir şölendi. Agatha Christie "tam benim tarzım" diyebileceğim bir yazar. Maalesef belli bir yaştan sonra okuma alışkanlığımı koruyamadım ve bugün uyarlaması çıkan birçok kitabı okumamışımdır. Konuyu nereye bağlayacaksın derseniz Poirot karakteri özellikle bu film fazla egolu, kendini beğenmiş geldi. Bu tarz karakterlerin doğasında vardır, bu onların mizacıdır. Ancak bu kendini beğenmişlik bu film irite etme boyutuna ulaşmış gibi geldi. Kitabında da böyle mi okuyan birisi varsa aydınlatırsa sevinirim. Genelde bu tarz karakterler ile bir içsel bağ kurarım, severim psişik işleri. Fakat Poirot kendine çekme konusunda pek başarılı değil. Konudan epey saptığımı hissettiğim bir yazı oldu:) Gizem tutkunu iseniz izlemekten zarar gelmeyeceğini bilin isterim. Ortalama bir film olsa da oyuncu kadrosu kendini izlettirmeyi başarıyor. 6.5/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Film aslında Mısır'da çekilmedi! COVID-19 ve güvenlik sorunları nedeniyle Mısır'daki tapınaklar ve Nil nehri, İngiltere'deki Longcross Stüdyoları'nda devasa setler ve CGI ile yeniden inşa edildi. 2- Gal Gadot'un (Linnet Ridgeway) taktığı o meşhur sarı kolye, dünyaca ünlü Tiffany Diamond'ın (128 karat) bir replikasıydı. Orijinali en son Lady Gaga tarafından Oscar töreninde takılmıştı. 3- Kenneth Branagh, Poirot'nun bıyığını "Christie'nin kitaplarda tasvir ettiği en görkemli yapı" olarak gördüğü için, her çekimden önce bıyığın simetrisi için saatlerce vakit harcanmış. 4- Filmin başında bıyığın nedenine dair verilen o duygusal giriş sahneleri kitapta yoktu; tamamen Kenneth Branagh'ın karakter derinliği katma çabasıydı. 5- Filmin vizyon tarihinin sürekli ertelenmesinin bir sebebi de başrol oyuncusu Armie Hammer (Simon Doyle) hakkında çıkan ciddi iddialardı. Stüdyo sahnelerini silmeyi düşündü ama maliyet çok yüksek olduğu için vazgeçti. (2017 yılında tecavüz iddiası & 2021 yılında ise kendisine ait olduğu söylenilen %100 yamyam olduğunu söylediği ve diğer uygunsuz yazışmaları sosyal medyada ortaya atıldı. Şuan yıllar sonra hâlâ büyük bütçeli yapımlardan dışlanmış durumda.) 6- Filmdeki lüks gemi "Karnak", stüdyoda gerçek boyutlarda inşa edildi. 70 metre uzunluğunda ve 225 ton ağırlığındaydı. 7- Sex Education dizisiyle parlayan Emma Mackey, bu filmdeki performansıyla "yılın yükselen yıldızı" olarak görüldü. Karakterinin tutkusu ve öfkesi eleştirmenlerden tam not aldı. 8- Kenneth hem başrolü oynadı hem de filmi yönetti. Kendini yönetmenin zor olduğunu ama Poirot’nun disiplinine güvendiğini söyledi. 9- Filmde Letitia Wright ve Annette Bening'in canlandırdığı anne-kız karakterleri (Salome ve Rosalie), kitapta beyaz karakterlerdi. Film, Christie evrenine daha fazla çeşitlilik katmak için bu değişikliği yaptı. 10- Kenneth Branagh, filmin ana temasını "gizemden ziyade tehlikeli aşk" olarak tanımladı. 11- Abu Simbel Tapınağı'nın birebir kopyası, 3D tarama ve el işçiliğiyle İngiltere'deki stüdyoda 15 haftada inşa edildi. 12- Gal Gadot'un her sahnedeki kusursuz görünümü için özel bir ekip 24 saat boyunca onunla çalıştı. 13- Yazarın torunu James Prichard, filmin yapım aşamasında danışmanlık yaptı ve Branagh'ın Poirot yorumunu destekledi. 14- Oscar ödüllü Paco Delgado, 1930'ların modasını Mısır'ın sıcak atmosferiyle birleştirmek için 150'den fazla özel kostüm tasarladı. 15- Nil nehrinin dalga sesleri ve gemi motoru sesleri, izleyicide "izolasyon" hissi yaratmak için özel frekanslarda kurgulandı. 16- Bening'in canlandırdığı karakter kitapta hiç yoktu; Poirot’nun geçmişiyle bağ kurması için senaryoya sonradan eklendi. 17- Film aslında 2020'de çıkacaktı ancak tam 6 kez ertelenerek 2022'de vizyona girebildi. 18- Filmde Poirot'nun bir caz şarkıcısına (Salome Otterbourne) ilgi duyması, karakterin o "duygusuz" robotik imajını kırmak içindi. 19- Bu filmin başarısı, serinin üçüncü filmi olan Venedik'te Cinayet'in önünü açmış oldu. 20- Yönetmen Kenneth Branagh, filmi dijital yerine çok daha yüksek çözünürlüklü olan 65mm film formatıyla çekti. 21- Çekimlerin sonuna doğru Gal Gadot hamile olduğunu öğrendi. Bazı aksiyon sahnelerinde karnını gizlemek için özel kıyafetler ve kamera açıları kullanıldı. 22- Filmin prodüksiyon maliyeti yaklaşık 90 milyon dolardır; bu miktar bir gizem filmi için oldukça yüksektir. 23- Filmde Poirot’nun mutfaktaki titizliği (yumurtaların boyutu vb.), onun obsesif karakterini göstermek için kitaptaki detaylara sadık kalınarak eklenmiştir. 24- Bu film, 1978 yapımı (Peter Ustinov’lu) orijinal filmin ardından gelen ikinci büyük Nil'de Ölüm uyarlamasıdır.

temirc 2 weeks ago

Koleksiyoncu 2

Marcus Dunstan

11 Gönderi

2026 (70. Film) Geçen ay yorumladığım Koleksiyoncu filminin ikincisi. İlk film hayatta kalan Arkin bu film kendini yeniden aksiyonun ortasında bulur. Arkin Elena'yı kurtarmak için yeniden Koleksiyoncu ile yüzleşecektir. İlk filmden sonra bu film biraz iyi geldi diyebilirim. İlk filmin…devamı2026 (70. Film) Geçen ay yorumladığım Koleksiyoncu filminin ikincisi. İlk film hayatta kalan Arkin bu film kendini yeniden aksiyonun ortasında bulur. Arkin Elena'yı kurtarmak için yeniden Koleksiyoncu ile yüzleşecektir. İlk filmden sonra bu film biraz iyi geldi diyebilirim. İlk filmin kısıtlı oyuncu kadrosu ve dar senaryosu filmin kalitesi açısından birer eksiyken bu film oyuncu çeşitliliği ve mekan olarak daha büyük bir yerin seçilmiş olması devam filmini ilk filmden daha çok beğenmeme sebep oldu. Bu film bu arada iyi tamam ama yine ilk filmin çok çok üstünde de değil. Bence sorun direkt serinin kendisinde. Sinema sektöründe Testere gibi bir yapım varken benzer bir iş yapalım demişler. Ancak bu seri en fazla Testere'nin getir götürünü yapar. Orada tuzakların mantığı açıklanıyordu, Testere kim biliniyordu, niyeti ne neyi amaçlıyor vs. sorular hep cevap buluyordu. Serinin ikinci filmi olmasına rağmen (ortada herhangi bir üçüncü filmde yokken) havada kalan çok şey var. Tuzaklar kuralım, gizemli bir adam olsun maskeli, insanlar hayatta kalmaya çalışsın mantığı ile ortaya çıkarılmış detayına inilmeyen bir iş. Hikayesel anlamda maalesef ki sınıfta kalıyor. Filmi kendi özelinde yorumladığımda Terrifier'da yaşadığım gibi daha kapsamlı daha izleyici için izlenilebilir bir iş fakat bu senaryo da büyük eksiklikler olduğunu değiştirmiyor. 6.5/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Filmin senaristleri Marcus Dunstan ve Patrick Melton, aslında Saw IV, V, VI ve Saw 3D filmlerinin de senaristleridir. 2- Filmin başındaki o meşhur biçer-döverli gece kulübü sahnesi için 200'den fazla figüran kullanıldı ve çekimleri tam bir hafta sürdü. 3- Josh Stewart (Arkin), karakterinin ilk filmden kalan travmasını yansıtmak için çekimler boyunca çok az uyuyup kendini yorgun ve bitkin bir ruh haline soktu. 4- Normalde serinin üçüncü filmi "The Collected" adıyla 2019'da çekilmeye başlandı ancak yapımcılar ve yönetmen arasındaki anlaşmazlıklar yüzünden çekimler durduruldu. Film şu an rafa kaldırılmış durumda. 5- İlk film sadece bir evde geçerken, bu filmde "Koleksiyoncu'nun Evi" olarak devasa bir terk edilmiş otel/fabrika seti inşa edildi. 6- Elena karakterini canlandıran oyuncu, sahnelerin çoğunda o daracık kutunun içinde gerçekten uzun süre vakit geçirdi. 7- Yönetmen Marcus Dunstan, CGI yerine pratik efektleri tercih ettiği için filmdeki tuzakların çoğu sette fiziksel olarak çalışan mekanizmalardı. 8- Koleksiyoncu'nun maskesi bu filmde biraz daha detaylandırıldı ve katilin yüz hatlarını daha iyi yansıtan daha sert bir materyalden yapıldı. 9- İlk filmde Koleksiyoncu'nun kestiği parmaklar için Josh Stewart'ın eline her gün 2 saatlik protez makyaj yapıldı. 10- Filmdeki bazı sahnelerde kullanılan böcekler ve örümceklerin bir kısmı gerçekti, bu da oyuncuların gerginliğini artırdı. 11- Diziseverlerin The O.C. veya Numb3rs'tan hatırlayacağı Navi Rawat, filmde Koleksiyoncu'nun kurbanlarından biri olarak kısa bir rol aldı. 12- Koleksiyoncu'yu canlandıran Randall Archer, her çekim günü 3 saatten fazla makyaj koltuğunda oturuyordu. 13- Arkin'in filmin sonunda kurban rolünden çıkıp intikam alan kişiye dönüşmesi, slasher türünde nadir görülen bir "rol değişimi" olarak takdir topladı. 14- Binanın içindeki o metalik ve gıcırtılı sesler, izleyicinin sinir uçlarıyla oynamak için endüstriyel ses kayıtlarıyla harmanlandı. 15- Koleksiyoncu'nun sadece tuzaklarla değil, her türlü kesici aletle olan becerisi, karakterin bir usta olarak portresini güçlendirdi. 16- Filmin DVD versiyonunda, Koleksiyoncu'nun geçmişine dair daha fazla ipucu veren ancak tempo sorunu nedeniyle kesilen sahneler mevcut. 17- Filmin geçtiği sığınağın o tekinsiz yeşil ve turuncu ışıklandırması, izleyicide mide bulantısı ve rahatsızlık hissi uyandırmak için seçildi. 18- Ekibin lideri Lucello'yu canlandıran Lee Tergesen, Oz dizisindeki efsane rolünden sonra bu tarz sert karakterlerin aranan ismi oldu. 19- İlk film gibi bu devam filmi de aslında bir Testere yan hikayesi olarak düşünülmüştü. Hatta bazı sahnelerin Jigsaw’un "çıraklık dönemi" olarak kurgulandığı ancak sonra bağımsız bir evrene çevrildiği bilinir. 20- Filmdeki müze/depo sahnelerinin bir kısmı Atlanta, Georgia’daki terk edilmiş devasa fabrikalarda çekildi; bu da o "paslı ve kirli" atmosferi gerçek kıldı. 21- Filmin müziklerini yapan Charlie Clouser, Testere serisinin de o ikonik tema müziğini yapan isimdir. 22- Koleksiyoncu’nun müzesindeki o "sergilenen bedenler" için efekt ekibi haftalarca süren silikon kalıp çalışmaları yaptı. 23- Film aslında 100 dakikanın üzerindeydi ancak yönetmen tempoyu artırmak için birçok diyaloğu keserek filmi 82 dakikalık bir "aksiyon-vahşet" paketine dönüştürdü. 24- Senaryo ekibi setteki tuzaklara "Kelebek Etkisi", "Biçerdöver" gibi özel takma isimler vermişti. 25- İlk filmdeki o meşhur parmak kırma sahnesine gönderme olarak, bu filmde Arkin’in ellerini kullanış biçimi üzerine özel bir koreografi hazırlandı.Arkin’in sonunda intikam alması, sinema eleştirmenleri tarafından "kurbanın avcıya dönüşmesi" temasının en çiğ örneklerinden biri olarak gösterildi.

temirc 2 weeks ago

Megan

Gerard Johnstone

73 Gönderi

2026 (69. Film) Uzun zamandır listemde olan filmlerden yine bir tanesi. Küçük kız çocuğunun ana kötü karakter olduğu filmler beni ayrı cezbediyor. Vardır ya bizde de tekin olmayan köylerde falan ağlayan kız sesleri duyulur, klişedir. Benimkisi de biraz öyle. Cady…devamı2026 (69. Film) Uzun zamandır listemde olan filmlerden yine bir tanesi. Küçük kız çocuğunun ana kötü karakter olduğu filmler beni ayrı cezbediyor. Vardır ya bizde de tekin olmayan köylerde falan ağlayan kız sesleri duyulur, klişedir. Benimkisi de biraz öyle. Cady anne ve babasını bir trafik kazasında kaybeder. Gemma ise yoğun iş temposunu sürdürürken yeğenini de yanına alır. Mühendis olan Gemma'nın aynı zamanda "Megan" isimli bir projesi vardır. Gemma başlarda düşünmese de sonradan Cady'e destek olması için bu projeyi hayata geçirir. Ancak başlarda çok iyi bir dost olan Megan zamanla Cady'e karşı fazla korumacı bir tutum sergiler. Açıkçası Megan'ın robot olduğunu öğrendiğim an filme biraz ön yargım oluşmuştu. Sonra filmin ilk yarısını izledikten sonra da bu yargımın karşılıksız çıkmadığını fark ettim. Film çok ama çok sıkıcı mı derseniz hayır ama aynı şekilde de çok ama çok akıcı da değil. Bu tarz yapay zeka & robot temalı filmler son dönemde oldukça popüler. Seyir zevki açısından ise pekte beğenmiyorum. "Kusursuz Arkadaş" filmini de yine popüler kültür sağolsun izlemiştim ancak pek keyif alamamıştım. Cady karakterinin senaryo gereği de olsa verdiği tepkilerin biraz abartıya kaçtığını düşünüyorum. İzleyiciye karşı karakteri bu denli sinir bozucu yapmaya gerek yoktu sanki. Celia'nın (yan komşu) elinde fenerle köpeğini aradığı sahne ise filmin bence en başarılı sahnesiydi. Allison Williams'ı Get Out'ta da oldukça beğenmiştim. Bu film Get Out'ta ki karakterine zıt bir karakteri oynasa da yine oldukça iyi bir iş çıkarmış. Bu tür filmlere yakıştığını söyleyebilirim. Bu sıra 6-6,5 bandı çok film izledim ve maalesef ki bu filmde o sınıfa ait filmlerden bir tanesi. Yani merak gidermek açısından ben gibi "sürekli karşıma çıkıyor, izleyeyim." diyor iseniz izleyebilirsiniz. Fakat farklı bir nedenle çokta izleyin diye önerebileceğim bir film değil açıkçası. 6.1/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Megan aslında tek bir şey değil. Bazı sahnelerde animatronik bir kukla kullanılırken, dans ve aksiyon sahnelerinde Amie Donald adında 12 yaşındaki Yeni Zelandalı bir dansçı/akrobat maske takarak karakteri canlandırdı. 2- Amie Donald vücut dilini verirken, Megan'ın o kendine has sesini Jenna Davis seslendirdi. 3- O meşhur koridor dansı aslında senaryoda yoktu! Yönetmen Gerard Johnstone, sahneyi daha "garip ve akılda kalıcı" kılmak için ekledi ve TikTok sayesinde film bedava reklamını yapmış oldu. 4- Filmin yapımcı koltuğunda Korku Seansı ve Testere'nin babası James Wan var. Kukla/oyuncak korkusu onun en sevdiği temadır. 5- Megan'ın daha ürpertici görünmesi için yönetmen, robotun film boyunca çok az göz kırpmasını istedi. 6- Sinemalarda izlediğimiz versiyon 13 yaş+ sınırındaydı; ancak filmin çok daha kanlı ve sert sahneler içeren bir versiyonu daha mevcut. 7- Allison Williams sadece başrol değil, aynı zamanda filmin yürütücü yapımcılarından biri. 8- Megan’ın kıyafetleri, hem bir çocuk oyuncağı gibi sevimli hem de 1950’lerin otoriter dadılarını hatırlatacak şekilde tasarlandı. 9- Sette kullanılan fiziksel Megan kuklası o kadar gerçekçiydi ki, oyuncular çekim aralarında bile onun yanında konuşurken kendilerini rahatsız hissettiklerini söylediler. 10- Megan’ın yüzündeki bazı ifadeler, daha insansı ama bir o kadar da yapay durması için post-prodüksiyonda dijital olarak düzeltildi. 11- Yönetmen, bazı sahnelerde Evil Dead serisine küçük görsel göndermeler serpiştirdiğini itiraf etti. 12- Çekimlerde kullanılmak üzere; konuşan, yürüyen, aksiyon yapan ve sadece duran dört farklı Megan modeli üretildi. 13- Megan’ın şarkı söylediği sahneler, izleyicide "Uncanny Valley" denilen o rahatsız edici hissi yaratmak için seçildi. 14- Filmin senaryosunu Malignant'ın da yazarı olan Akela Cooper yazdı. Orijinal taslak çok daha vahşi bir slasher filmiydi. 15- Filmin tanıtımı için X'te Megan gibi davranan yapay zeka botları kullanıldı ve diğer korku karakterlerine (Chucky gibi) laf attılar. 16- Cady karakterini canlandıran Violet McGraw, Siyah Telefon filmindeki Gwen'i canlandıran Madeleine McGraw'ın öz kardeşidir. 17- Filmde CGI yerine büyük oranda animatronik bir bebek kullanıldı. Altı farklı ekip, bebeğin yüz ifadelerini ve göz hareketlerini uzaktan kumanda ile yönetti. 18- Allison Williams, canlandırdığı Gemma karakteri için robotik ve mühendislik temelleri üzerine kısa süreli bir eğitim aldı. 19- Film aslında Seattle’da geçiyor gibi görünse de çekimlerin tamamı Yeni Zelanda’nın Auckland şehrinde yapıldı. 20- Yönetmen Gerard Johnstone, animatronik bebeğin bazen çekimler sırasında bozulması ve tuhaf hareketler yapması nedeniyle set aralarında çok gerildiğini itiraf etmişti. 21 Jenna Davis, M3GAN'ın sesini kaydederken robotik bir ton yerine, "fazla neşeli ve rahatsız edici derecede samimi" bir ton kullanmaya özen gösterdi. 22- Amie Donald, final sahnelerindeki fiziksel performansları için jimnastik geçmişini kullandı ve birçok sahneyi dublörsüz tamamladı. 23- Filmde görünen diğer teknolojik aletlerin tasarımları, Boston Dynamics gibi gerçek robotik şirketlerinin ürünlerinden ilham alınarak yapıldı. 24- M3GAN'ın asansörden çıktığı sahne, Stanley Kubrick'in The Shining filmine küçük bir görsel selam niteliğindedir.

temirc 2 weeks ago

Raf'ta @ibrakadarbra olarak bildiğimiz İbrahim abi vefat etmiş. Konu hakkında açıkçası pek bilgiye sahip değilim. Ancak vefatının üzerinden sanırsam 2-3 hafta geçmiş. Kendisi gönderilerimi ilgiyle takip eden bu platformda en sevdiğim insanlardan bir tanesiydi. Zaman zaman yorum atardı. Konuşurduk filmler…devamı

temirc 2 weeks ago

Barbarian

Zach Cregger

50 Gönderi

2026 (68. Film) 7 ImdB almak bir gerilim/korku türü yapımı için oldukça zordur. Bu türün meraklıları bunu oldukça iyi bilir. Arkadaşımın ImdB puanından dolayı bulup gel izleyelim dediği bir filmdi. Her ne kadar fragman izleme alışkanlığım olmasa da filmleri izlemeden…devamı2026 (68. Film) 7 ImdB almak bir gerilim/korku türü yapımı için oldukça zordur. Bu türün meraklıları bunu oldukça iyi bilir. Arkadaşımın ImdB puanından dolayı bulup gel izleyelim dediği bir filmdi. Her ne kadar fragman izleme alışkanlığım olmasa da filmleri izlemeden önce; 1- konusuna 2- oyuncu kadrosuna (tanıdığım isimler var mı?) mutlaka bakarım. Oyuncu kadrosunda Bill Skarsgård'ı görünce hali hazırda filmin puanı da yüksek olunca beklentim hepten artmıştı. Ancak pek beklentimi karşıladığını söyleyemem. Film başlarda güzeldi aslında. Karakterlerin birbirlerine olsun izleyicinin karakterlere olsun güven problemi yaşamaları, birbirlerine tedbirli yaklaşmaları ortamın havasını güzel bir hale getirmişti. Ancak bazı merak edilen şeyler gün yüzüne çıktıktan sonra film bendeki o büyüsünü koruyamadı. Oyunculuklar genel olarak iyiydi. Her ne kadar Skarsgård dışında kadroya hakim olmasam da oyuncular iyi iş çıkartmışlar. Ancak senaryo pek bekleneni veremedi. Bence filmin asıl sıkıntısı başta oluşturduğu o gizemli havayı yanlış şekilde neticelendirmesinden kaynaklı. İzleyici hali hazırda kime güveneceğini bilemezken senaryo daha farklı yerlere evrilebilirdi sanki. Hele ki elinizde Pennywise karakteriyle birlikte basamakları ikişer ikişer çıkmış bir Bill Skarsgård varken... Genel olarak beni çok cezbetmedi. Ortalama bir gerilimi vardı. İzlenmese de bir şey kaybedilmez. Puan açısından biraz şişirme bir iş. 6.2/10 Film Hakkında İlginç Detaylar (Spoiler Uyarısı) 1- Yönetmen Zach Cregger aslında bir komedyendir. İlk ciddi korku filminde bu kadar sükse yapması Hollywood'da büyük şaşkınlık yaratmıştı. 2- Cregger, bir güvenlik kitabından okuduğu "kadınlar için tehlike sinyalleri" listesini bir senaryo taslağına dönüştürdü. 3- Bill Skarsgård’ın kadroya dahil edilmesi bilinçli bir tercihti. İzleyicinin ona otomatik olarak güvenmemesi sağlandı ki asıl tehlike ortaya çıktığında şok etkisi artsın. (Pek öyle olmadı ama sanki :)) 4- Film Detroit’te geçiyor gibi görünse de, bütçe kısıtlılığı nedeniyle dış çekimlerin tamamı Bulgaristan’ın başkenti Sofya’da kurulan bir mahalle setinde yapıldı. 5- Justin Long’un canlandırdığı AJ karakteri, izleyicinin nefret etmesi için bilerek çok itici yazıldı. 6- O korkunç "Anne" karakterini, Matthew Patrick Davis adında çok uzun boylu bir erkek oyuncu protez makyajlarla canlandırdı. 7- Anne karakterinin görünümü için dijital efektlerden ziyade tamamen pratik makyaj ve protezler kullanıldı; oyuncu her gün saatlerce makyaj koltuğunda oturdu. 8- AJ karakterinin bodrumdaki o garip "metrekare ölçme" sahnesi, karakterin bencilce para hırsının hayatta kalma içgüdüsünün önüne geçtiğini göstermek için eklendi. 9- Bodrumdaki karanlık sahnelerde, izleyicinin derinlik algısını bozmak ve klostrofobiyi artırmak için sadece karakterlerin ellerindeki fenerlerin ışığı kullanıldı. 10- Korku ustası Stephen King, filmi izledikten sonra "tam bir çılgınlık" diyerek sosyal medyada tavsiye etti. 11- Filmin en rahatsız edici sahnelerinden biri olan biberon sahnesi, seyirci üzerinde "iğrenme" ve "dehşet" arasında gidip gelen bir etki yaratmak için kurgulandı. 12- Filmin modern zamandan 80’li yılların Detroit’ine (Frank’in geçmişine) geçtiği sahnede, o dönemin havasını vermek için ekran formatı ve renk paleti aniden değişir. 13- Frank karakterini canlandıran Richard Brake, korku severlerin 31 ve Mandy filmlerinden tanıdığı, "tekinsiz adam" rollerinin usta ismidir. 14- Zach Cregger, filmde AJ’in konuştuğu arkadaşlarından birini seslendirerek küçük bir "cameo" yaptı. 15- Cregger senaryoyu kime götürse, "İlk yarı harika ama ikinci yarı ne alaka?" denilerek reddedilmiş. Sonunda bağımsız bir yapımcı risk almayı kabul etmiş. (O yapımcılara büyük saygılar...) 16- Film vizyona girdikten sonra sosyal medyada insanlar Airbnb kiralamadan önce "bodrum katı var mı?" diye şaka yollu kontrol etmeye başladılar. 17- Anne'nin çıkardığı o garip hırıltılar, bebek ağlamaları ve hayvan seslerinin dijital olarak deforme edilmesiyle oluşturuldu. 18- AJ'in ilk göründüğü sahnede araba sürerken şarkı söylemesi, onun karakterinin ne kadar vurdumduymaz olduğunu anlatmak için Long tarafından doğaçlama geliştirildi. 19- Filmin Detroit’in yıkık mahallelerini kullanması, şehrin ekonomik çöküşünü bir korku unsuru olarak başarıyla arkasına alıyor. 20- Yönetmen, finalin hem trajik hem de rahatsız edici olması için Mother karakterine son sahnede bir "acıma" duygusu yüklemeye çalıştı. 21- Bill Skarsgård filmde sadece başrol oynamadı, aynı zamanda projenin yönetici yapımcılarından biriydi. Senaryoyu okur okumaz "Bu filmin içinde olmalıyım" demiştir. 22- Anne karakterini canlandıran oyuncu Matthew Patrick Davis, her çekim günü öncesinde 7 saatlik bir makyaj ve protez sürecinden geçti. 23- AJ'in bodrum katını ölçmeye çalışırken ki sahnelerinde birçok replik Justin Long tarafından doğaçlama yapıldı. 23- Zach Cregger, senaryonun ilk 30 sayfasını yazdığında filmin sonunun nereye gideceğini kendisinin bile bilmediğini itiraf etmiştir. 24- Filmin bütçesi çok dar olduğu için çekimler sadece 30 günde tamamlanmak zorundaydı. 25- Sadece 4.5 milyon dolara çekilen film, dünya çapında 45 milyon dolar kazanarak yılın en karlı işlerinden biri oldu.